美术教案

时间:2023-05-19 09:02:54 教案大全 我要投稿

美术教案范文集合十篇

  作为一位杰出的教职工,时常需要编写教案,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。那么应当如何写教案呢?下面是小编为大家整理的美术教案10篇,希望对大家有所帮助。

美术教案范文集合十篇

美术教案 篇1

  教学目标:

  1、了解面具的由来和演变发展的过程,了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

  2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

  3、了解现代面具的功能和作用。

  教学难点:

  设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

  课前准备

  (1)多媒体课件、图表、面具光盘。

  (2)面具相关文字资料及图片资料。

  (3)学生制作面具的海绵纸,胶水等。

  (4)学生表演节目用的道具和音乐。

  教学设计

  学习内容 学生活动 教师活动

  第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作,讨论节目,分配角色。搜集面具资料(图片、实物、文字资料等)与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目,评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组,讨论每位要演节目及角色,引导学生查找资料。讲解面具知识,面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

  教学过程设计

  (一)第一课时激发兴趣与合作探索

  1、影片欣赏:播放童话剧《马兰花》录像资料

  2、教师总结:看了录像中戴面具表演的.节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具,表演你喜欢的节目。

  3、教师提出问题请同学思考:a、你和谁一组?b、表演什么节目?c、我演谁?d、角色的性格是什么样的?e、你如何给角色设计面具?

  4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

  5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。(通过书籍、网络、电影、录像等)

  (二)第二课时:面具知识的讲解与面具设计与制作

  1、面具知识的介绍

  引导学生把搜集的图片、文字资料,以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

  交流内容应包括:

  (1)古代面具的由来、意义、功能。

  (2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

  (3)面具的材料及色彩特点。

  (4)现在面具的功能:随着社会的发展,面具的功能已不再是祭祀,驱鬼怪,除病魔。

  提问:现在社会中面具都运用在哪些方面?

  学生思考:家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

  教师用多媒体课件演示现代面具图片,加深对现代面具的了解。

  2、教师讲解面具的设计制作方法,步骤。

  3、学生制作面具

  在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

  学生思考:

  (1)设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻。写实或抽象)

  (2)运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对比强烈)

  (3)采用什么样的制作方法?(平面或立体)

  要求:面具造型色彩夸张独特,符合节目的角色。

  (三)第三课时展示、体验、交流

  根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

  1、分别以组为单位,上台表演本组设计好的节目。同时,体验角色的内心情感。为了使节目更生动,可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

  2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后,给以评价。

  3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。(从面具及表演两方面评价)

  教师提出问题:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?

  你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?

  4、学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功。

  5、教师总结评价

  附:

  评价表

  第一组第二组第三组第四组第五组第六组

  面具造型30分

  色彩30分

  节目创意20分

  表演20分

  教学反思

  本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验,由于学生知识、能力不同,在设计面具和表演节目上,教师要尊重学生自主兴趣,情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点,充分展示学生的所思所想,是学生内心世界的一种真情流露。

美术教案 篇2

  一、活动目标:

  1、知道毛笔画是中国特有的绘画种类,中国人、外国人都很喜欢。

  2、尝试用毛笔画出熊猫的明显特征,感受用毛笔作画的快乐。

  3、知道熊猫是中国的国宝,提升民族自豪感与爱国情感。

  二、重点难点:

  1、帮助幼儿从美术的角度接近中华文化,感受中国画特有的风格,对幼儿的作画技巧不必有过高的要求。

  2、幼儿的毛笔控水情况,画面整洁的`保持。

  三、活动准备:

  1、师幼共同收集不同内容的中国画图片,供幼儿欣赏。

  2、范画五张,玩具熊猫一个。

  3、宣纸、旧报纸、毛笔、墨汁、瓷碗、抹布等。

  四、活动过程:

  1、欣赏中国画。

  2、师幼共同欣赏活动室布置的中国画。

  3、共同讨论有关中国画的常识。这些画与我们看到过的许多画不一样,我们叫它中国画,是用毛笔(出示毛笔)画出来的,中国人和外国人都很喜欢。

  4、探索毛笔。

  (1)请幼儿用手摸一摸毛笔,说说有什么感觉,充分感知毛笔与其他各类用笔的不同。

  (2)用水实验毛笔的用法(利用废旧报纸,孩子们用毛笔沾水,在报纸上随意图画),说出和我们平时用的彩笔有何不同,表达用笔感受。

  (3)教师简单讲解几中毛笔的用法,孩子们尝试在报纸上练习。

  5、为国宝熊猫画像。

  (1)让孩子们仔细观察玩具熊猫外形特征:头、眼、眼圈、耳、身体、腿、尾。鼓励孩子说出其主要特征。

  (2)教师示范。用毛笔蘸足淡墨,用中锋画头、身体等轮廓,再用笔尖蘸足浓墨,画眼圈、耳等部位。

  (3)幼儿作画。提醒幼儿用浓、淡墨色作画,鼓励有能力的幼儿画出熊猫动态。

  (4)熊猫喜欢吃什么?引导能力强的幼儿添画竹子。

  6、展示作品。

  肯定和接纳孩子们独特的审美感受和表现方式,鼓励幼儿讲述画面、和同伴共同欣赏别人的作品等,为他们提供相互交流、相互欣赏、共同提高的条件。

美术教案 篇3

  第11课 皮影

  共 2 课时 第 1 课时

  教学目标

  知识与技能目标:通过观看皮影戏、欣赏皮影作品,了解皮影作品,了解皮影这种中国传统民间艺术的特色。

  过程与方法目标:尝试运用明胶片或纸板设计制作造型新颖、别致的皮影作品。

  情感态度与价值观:培养学生欣赏美、表现美的能力,激发学生对民间艺术的热爱之情。

  教学重难点

  重点:学会利用先分解、在组合的方法来制作影偶。

  难点:人偶的制作。

  教法学法

  观察欣赏、讲解示范、制作表现

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、视频导入

  播放一段皮影戏录像,灯光戏影间舞动的皮影精灵和具有创作的影像,让学生耳目一新。

  教师揭开课题:皮影戏(板书)

  二、了解皮影

  1、教师提问的形式让同学说出对皮影的'认识。在由教师概括和总结。教师板书:皮影戏也叫做影子戏,是影戏文化的一种,是中华民族创作的一种独特的民间艺术,在宋代就已经成为市井流行的一种表演技艺。

  2、教师出示图片,并让同学利用光和影在幕后做出各种影像让同学更加了解光和影的作用,以及对皮影戏的认识。

  三、探究方法

  观看皮影制作的视频,让同学更加了解皮影的制作方法,有利于学生课下作业的创作。让同学知道素材的丰富性,对皮影造型色彩的认知。

  四、创作表现

  1、作业要求:学习活动一,参照步骤图制作一幅民间皮影人物形象图。

  2、学生练习、教师巡回指导。

  五、评价交流

  对学生的课堂表现给予评价,给予学士对皮影知识可以前准备的肯定,以及对学生课下作业的鼓励。

  学生欣赏皮影艺术。

  1、学生说出对皮影的认识。

  2、了解皮影表演过程及皮影戏。

  学习皮影的制作方法。

  学生按学号自由组合,三人为一组尝试练习,按照要求完成作业。

  自评、互评。

美术教案 篇4

  一、教学目标

  1、通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动,了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

  2、运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

  3、通过欣赏和表现戏曲人物,让学生感受戏曲的魅力,促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。

  教学重点:了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

  教学难点:运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

  课时:1课时

  课前准备

  (学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。

  (教师)课件、各种戏曲人物造型图片,小组学习任务图片(将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片),水墨画工具。

  教学过程

  1、组织教学,进入学习状态。

  (1)欣赏京剧开场音乐进课堂。

  (2)组织纪律,安定情绪,进入学习状态。

  2、导入激趣。

  (1)谈话导出小组学习任务。(请各小组长领取小组学习任务图片)

  (2)小组任务:尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。(提示:引导学生运用中锋、侧锋来表现线条,注意墨色浓淡的变化,同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用)

  (3)各小组展示作业,表扬能用中锋、侧锋来表现线条,并注意墨色浓淡变化的同学,鼓励学生大胆探究。

  (4)揭示碎片的完整图案,揭示课题《戏曲人物》。

  3、感知引趣。

  (1)分小组交流各自收集和准备的`有关戏曲资料,表扬准备了资料的同学;

  (2)教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识;

  (3)欣赏戏曲表演片段,学生感受并模仿戏曲表演的动作造型,体验其表演特色;

  (4)欣赏艺术作品中的戏曲人物,观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征,体会夸张、变形的艺术作用。(提示:关良的《武松打虎》笔简意劲,用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。)

  4、尝试探趣。

  (1)作业要求:用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;

  (2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现,教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。

  5、评价延趣。

  (1)即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示,让学生自评、互评,进一步开拓学生思维。

  (2)教师总体评价优点及存在问题,评价要点可以是水墨语言的自如运用,戏曲人物的动作、神态的表现等方面。

  (3)欣赏不同的材料表现的戏曲人物,体会文化与生活的关系。

  课后请学生关注身边的戏曲表演,并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。

美术教案 篇5

  第一课时

  教学目标:

  1、巧妙利用身边材料采用剪贴等方法制作“娃娃”利用自然小常识进行美术游戏活动,从中感受成功的喜悦。

  2、养成爱护环境的好习惯。

  教学重点:培养学生动手动脑的好习惯,激发学生的想象力。

  教学难点制作出具有创新和趣味的娃娃样式。

  教学准备:塑料袋和剪刀,胶水和各种的彩纸等(学生)

  教学过程:

  一、组织教学。

  二、导入新课

  三、讲授新课

  1、放欢快的音乐,展示作好的`塑料袋娃娃,激发学生的学习兴趣。请学生观察:这些娃娃都是用什么材料制作的。

  学生回答。(塑料袋)

  2、如何制作这些娃娃呢?

  要求学生分小组进行观察,并研究制作方法,并且思考还有其他的制作方法吗?

  给学生足够的时间进行讨论,研究。

  教师参与到学生的讨论中加以辅导。

  3、提问:请每一小组的同学把自己那组的看法发表出来。

  学生回答问题。

  教师加以诱导。

  4、学生讨论自己要设计制作的娃娃。

  5、提示:

  设计的关键:

  A、造型

  B、颜色的搭配

  C、效果(样式独特具有个性,色彩亮丽)

  6、学生制作,鼓励学生相互间的帮助与学习。

  放音乐,学生制作。

  教师巡视辅导。

  7、课堂小结:由学生来评议作品的优缺点。

  第二课时

  教学目标:

  1、巧妙利用身边材料采用剪贴等方法制作“娃娃”,利用自然小常识进行美术游戏活动,从中感受成功的喜悦。

  2、养成爱护环境的好习惯。

  教学重点:做游戏。环境教育。

  教学难点:让学生学会思考如何利用废旧物品达到保护环境。

  教学过程:

  一、组织教学。

  二、导入新课

  三、讲授新课

  1、放欢快的音乐,展示作好的塑料袋娃娃,激发学生的学习兴趣。

  2、要求没有制作完的同学继续完成,鼓励其他的同学帮助。

  3、交代本节课的安排:

  做游戏《会飞的娃娃接力赛》

  把学生带到*场,分组进行接力比赛。

  4、要求:看谁的娃娃做得最结实,在比赛完以后都能完好无损。

  学生还要评出“最漂亮的娃娃”,“最有个性的娃娃”。

  5、学生游戏

  教师注意学生的安全。

  6、游戏结束。要求学生思考:

  我们该如何保护好环境,自己该做哪些事情。

  提醒学生收拾*场的纸屑。

  组织学生回教室。

美术教案 篇6

  教材分析:;本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会;教学目标:;1.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变;2.掌握明度渐变的调色方法;3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节;教学重难点:;1.学习色彩明度渐变的知识;2.掌握明度渐变的调色方法;教学准备:;师:范画、毛笔、水粉颜料;生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等第1课 色彩的明度渐变

  教材分析:

  本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,由此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

  教学目标:

  1.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。

  2.掌握明度渐变的调色方法。

  3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

  教学重难点:

  1.学习色彩明度渐变的知识。

  2.掌握明度渐变的调色方法。

  教学准备:

  师:范画、毛笔、水粉颜料

  生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

  教学过程:

  一、练习、观察

  今天上课同学们都准备了什么工具?同学们喜欢用颜料作画吗?

  老师现在要考考同学们,看大家是否忘记了色彩的调制方法。 请从颜料盒中任意拿出一种颜色(除黑白灰),挤一些在调色盘里,然后把白色颜料拿在手里,多次与这种颜色调,每次加一点白色,用毛笔调匀,再依次练习,仔细看色彩用什么变化。(同桌两人一起调色练习,仔细观察色彩的`变化)与平时调出的色彩有什么不同?(全部交流)

  这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。(板书课题)

  二、介绍知识

  明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况:一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与

  其相应的明度。黄色明度最高,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。

  色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的,还是亮的;是明度对比强烈的,还是对比柔和的,这种明暗关系的特征,将成为这个设计的色彩效果的基础。

  按照孟谢尔色寺的明度色阶表,将色彩的明度划成十个等级,即存在10种明暗基调。即:低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

  在高调中(亮色调):为了避免色弱感,可以在色彩排列上加强色相的对比节奏,这样可以增强高调色的色彩力度。

  低调色(暗色调):有一种重量感和物质感,在处现低色调时,加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

  三、欣赏

  如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果?让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变作为表现手法的作品。

  欣赏老师准备的范图、美术书中的图片、优秀学生作品

  四、 交流

  欣赏了这些优秀的渐变画,你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果?

  师总结:只要逐渐加入黑或白,任何一种颜色都可以形成渐变,成为有序排列的明度渐变图案。

  五、创作

  1.老师示范:

  教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

  2. 学生练习:

  要求:用水粉颜料色完成作业,独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 3.评价

  六、学生优秀作业展示

  1.评出“最佳效果奖”。

  2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?

  3. 你的作品哪一部分表现得最好,哪一部分有待改善?

  七、延伸

  寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

  第2课 点彩游戏

  教材分析:本课属于“造型 表现”的学习内容。主要是让学生初步感知生活中的色彩空间混合效果,了解色彩空间混合的原理,而且能通过学习,了解简单的点彩画,让学生初步接触点彩派,知道点彩的特点及简单技巧。积极运用这些形,色,肌理等丰富学生的空间想象力,激发其对美好事物的表现,以及创造的欲望。引导学生富有创意的运用各种类型的材料,尝试进行点彩画的创作,逐步形成创造性的构思。我们可以通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神。

  学习目标:

  1.通过学习了解点彩画,让学生初步接触点彩派,知道点彩的特点及简单技巧。

  2.引导学生富有创意的运用各种类型的材料,尝试进行点彩画的创作,逐步形成创造性的构思。

  3.通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神。

  学习重难点:

  1.了解点彩派的特点。

  2.学习点彩的基本方法和技巧。

  3.启发学生的想象,进行创作,表现。

  4.多给学生一些欣赏作品。

美术教案 篇7

  教学分析:

  1.编写思路。

  花边又称带状纹样或二方连续纹样,是一种常见的装饰图案。它的特点是纹样的连续性。它的组织方法是以一个单元纹样反复排列连续而成的。上下方向连续的称为竖式,左右方向连续的称为横式。

  花边的应用非常广泛,多用于建筑、器皿、书籍装帧、墙报以及地毯、编织、服装上,是人们非常喜爱的一种装饰美化形式。

  花边的结构形式很多,常见的有下列几种:散点式、直立式、斜线式、折线式、波浪式、几何式等。这几种形式本身不是孤立的、绝对的,实际应用时往往相互结合。教学时可以用箭头表示几种最简单的排列组合方法,给学生以概括性的直观提示。

  学生掌握了对称图形的剪法后,剪花边的难度就不大了。教学时只要抓住这几点:一是正确折叠纸张,二是设计好一个基本纹样,三是按一定规律进行组合排列。

  教学花边图案主要目的`在于应用,能美化班级的黑板报,装饰节日文艺演出时的服装或自己的笔记本等,使学与用紧密结合。

  这节课是本单元平面图案的综合练习,教学时应引导学生充分发挥想象力,掌握图案的特点与规律,刻苦实践,有所发现,有所创新,描绘出丰富多彩的花边纹样,美化自己的学习生活。

  在花边纹样描绘中,学生对连续、重复的描绘往往缺少耐心,教学中要重视培养学生认真、细致的作风。

  本课教学,根据花边的特点,可以考虑与电脑相结合。如上网查询古今中外的各式花边,让学生了解花边图案的知识;利用电脑的复制功能独立设计花边;建立介绍花边的网站,网站里可以包括花边欣赏、单独纹样提供、学生作品赏析等等。

  2.重点、难点。

  重点:掌握花边图案的绘制技能,能独立描绘出较美观、大方的花边纹样,从中培养创造美的能力。

  难点:解决花边的连接问题及图式变化问题。

  教学目标:

  1.学习简单的花边图案的基本知识和剪花边的方法。

  2.追求花边图案的组合变化,培养学生发散性思维和创造美的能力,养成刻苦、认真、细心的好习惯。

  3.用剪好的花边纹样美化生活,培养学生热爱生活的美好情感。

  教学过程:

  课前准备

  (学生)彩纸和剪刀、收集的花边图样

  (教师)多种花边图案纹样和单独纹样、

  教学过程

  1.组织教学,欣赏激趣。

  (1)检查课前准备,稳定学生情绪。

  (2)欣赏漂亮的纸蝴蝶,展示以蝴蝶为单独纹样组成的二方连续纹样,感受形式美、节奏美,激发学生学画花边的兴趣。

  2.联系生活,感知文化。

  (1)提问:在日常生活中你见到过哪些花边图案?装饰在哪些地方?

  (2)在学生回答和展示自己课前收集的花边图案的基础上,播放,展示各个历史时期有代表性的花边,使学生充分感知花边文化的源远流长以及花边在日常生活中的广泛应用。

  3.寻找规律,引导探索。

  (1)提问:欣赏了这么多的花边图案,你能说说花边的排列组合有什么规律吗?

  引导学生找出每条花边的单独纹样,演示上下(纵向)、左右(横向)的基本排列组合方式。

  (2)提问:谁能变动一下连续排列的规律,又变出一条美观的花边?

  引导学生把横向的花边变成纵向的花边,纵向的则变成横向的。

  (3)提问:这些花边的排列组合是否正确?如果不正确,请动脑筋、想办法,再组成漂亮的花边?

  展示排列组合有错误的花边,让学生辨析。引导学生掌握花边图案的构成知识,扩展学生的思维。

  从学生的排列组合中,教师及时作归纳,引出花边构成的基本规律。师生共同配合教学,既活跃了课堂气氛,学生又容易理解和接受。

  4.尝试实践,锻炼技能。

  (1)提问:经过讨论,我们懂得了花边的排列组合规律。掌握这些规律,我们就可以剪出各种各样美丽的花边了。现在请同学们想一想,剪一条花边我们要分几步才能完成?

  (2)引导学生尝试,从尝试中归纳出:折、画(单独纹样)、剪等基本步骤。从连接失败的作品中找出失败的原因:要注意花边左右或上下的连接点不能剪断。

  5.作业辅导,完善实践。

  (1)作业要求:用彩纸剪漂亮的花边;分小组完成用花边对一个组员的装饰打扮。

  (2)辅导要点:折得是否平整,单独纹样的设计是否饱满、有无创新,连接点是否会剪断。

  6.展示评优,课后延伸。

  (1)每组被装扮好的学生上台展示,进行一次评比,看哪组获得优胜。

  (2)小结:我们可以用花边来美化我们的生活。

  (3)延伸:除了用剪的方法之外,我们还可以用哪些方法来绘制花边?

  (提示:可以手绘,还可用印模印,用复写纸画……)

美术教案 篇8

  教材分析:

  本课通过触觉、视觉、欣赏、表演、交流、游戏等手段用撕纸、绘画泥塑等形式,背出实物的形。并且通过本课的学习,能懂得怎样全面地了解事物。

  教学目标:

  培养学生的触觉、视觉的感知能力。

  通过摸物背形的活动,学生能够全面的认识事物的外形和事物主要的特征。

  学生能够认识多种背形的形式。

  在丰富的活动中体验美术学习的乐趣。

  教学的重、难点

  重点:通过触觉、视觉的感知等活动认识“物”。了解多种背形形式。

  难点:能把握事物的主要的特征和整体的外形。

  教学准备:

  生活用品、布口袋、彩纸、盒子等多种物品、泥塑作品、泥。

  水彩笔、辅助的装饰材料。

  教学过程:

  一课前拉耳朵放松活动

  二触觉感知“整体外形”

  1、出示物品[放在桌面]

  不用眼睛,仅凭双手就能了解这件物品的整体外形和主要的特征呢?学生摸物,

  然后将讲手拿开,用纸撕出外形。

  2:学生。

  A作业展示

  请学生举其作品,互相欣赏。[奖励又快又好的]

  B说感受

  3欣赏动画《盲人摸象》。

  A说感受

  三感知整体特征

  表演:出示一个盒子,分别请两个学生来摸物并用肢体语言表演出来。

  [教师道具]

  1让全班同学更具他们的表演,抓住特征,快速的画出来。[奖励]

  2揭示和中物

  3:既要管住“整体的外形”,又要留意“细节特征”。

  4揭示课题《摸物背形》。

  四了解多种背形形式

  1出示一件用泥塑制作的'作品。

  其实在摸物背形是我们可以用多种形式来背形,今天我们已经用了哪些形式?

  [学生:撕纸、绘画、表演、欣赏等等]

  五游戏作业

  每组桌底都有一件物品,当音乐响起的时候,组长拿出物品,同时请同学们在自己的位置上活动自己的小手,当音乐停下的时候同学们停止,记住“三要”口诀:一要做好、二要管好自己的小嘴巴、三要管住自己的小眼睛。教师参与游戏。

  1[音乐响起]和老师一起活动小手

  [音乐停]坐好!

  触觉感知物品。

  背形[泥塑]

  2[音乐响起]起身互换位置

  [音乐停]坐好

  3背形完成,美化装饰[添加装饰材料等]

  六作业展示与讲评

  1引导学生有条理的摆放作品。

  2全体同学互相欣赏作品。

  对自己的和别人的作品给予称赞和鼓励。

  七思维拓展训练

  两个小游戏

美术教案 篇9

  教学目标:

  1.学生能说清民间美术的基本概念。

  2.学生能对民间美术作品进行赏析。

  3. 培养学生喜爱民间美术,热爱民族文化的情感。

  教学的重点和难点:

  重点:讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。

  难点:学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。

  教学准备:

  教学辅助课件制作,播放设备及幻灯机、录象机等。

  课时:1课时

  教学过程:

  1、新课导入

  通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。

  展示课题《中国民间美术》

  (课件展示课题和教学目标)

  学生活动:通过观赏录象,感受民间美术的要是魅力。 明确本课学习内容和教学目标。

  2、新课教学

  (1)民间美术的基本定义:

  通过不同类型民间美术幻灯作品数幅,让学生区别,发表见解,再作归纳,得出民间美术的基本定义:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。

  学生活动:通过不同类型的作品比较和区别,发表见解,理解民间美术的基本定义。

  (2)民间美术的主要种类:

  播放一段有关民间美术介绍的'录象后(课件展示)

  提问:民间美术主要有哪些种类?

  板书:民间美术的主要种类:

  学生活动:观后思考,讨论并回答

  归纳:年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。(展示板书)

  (3)民间美术的特点:

  A、展示图片数幅 提问:从以上图片中,是否能感受民间美术的特点?

  学生回答

  归纳:1、创作具有一定自发性特点 。(课件展示)

  B、展示图片数幅 启发学生思考特点之二。

  学生回答

  归纳: 2、具有实用性和装饰性特点。(课件展示)

  C.展示图片数幅(课件展示)

  提问:从以上图片中不同的民间玩具风格,是否知道民间美术还有什么特点?

  学生回答

  归纳:3、具有地方性和继承性特点。(课件展示)

  D.再展示图片数幅(课件展示)

  提问:从图片中说明民间美术还具有什么特点?

  学生思考回答

  归纳:4、就地取材,因材施艺。 (课件展示)

  试让学生对作品《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品进行赏析。

  3、学生欣赏评论练习:

  学生对活动:学生对《万象更新》(年画)、《布老虎》(玩具)等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨

  学生代表对作品赏析评论 同伴 作适当补充、归纳。

  4、课堂小结:

  本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富,我们应以本课学习为起点,对民间美术作进一步的研究学习,并可对我们常州地区的民间美术进行探究,树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。

美术教案 篇10

  设计意图:

  《幼儿园教育纲要》在艺术教育活动中的培养目标明确规定培养幼儿喜欢艺术活动,并能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受和体验。在实际教学活动中,我发现幼儿对身边的色彩非常感兴趣,尤其是大班幼儿除了兴趣外还产生了想尝试、研究色彩的欲望。一次在色彩活动中,小朋友问我这样一个问题:老师,我为什么一看到蓝色就想到大海?我都想去大海了。基于孩子们这种奇妙的感觉,我参考教材设计了本次活动。让孩子们在颜色的海洋里展开想象的翅膀尽情创作。

  活动目标:

  1、通过让幼儿感知颜色从而让幼儿发现色彩的奇妙魅力。

  2、根据色彩的变化创作出富于想象的作品。

  3、培养幼儿对美术活动的兴趣。

  活动准备:

  范画多幅(成品、半成品)、各色水粉颜料、玻璃板、刮画纸、刮画笔、两个区域(一个压画区、一个添画区)

  活动重点:发现色彩变化,感知色彩魅力培养幼儿对美术兴趣。

  活动难点:

  用压画法和刮画法的巧妙结合能够创作出赋予想象的美术作品。

  活动过程:

  1、出示红色纸板,提问:这是什么颜色?你们看到红色的时候你会想到什么?

  出示蓝色纸板,提问:这是什么颜色?你们看到蓝色的时候你又会想到什么?

  出示绿色纸板,提问:这是什么颜色?你们看到绿色的时候你会想到什么?

  师说:色彩真是很奇妙,不同的`色彩会给人不一样的感觉,让人想到许多美丽的画面。

  2、教师演示

  在一块玻璃板上倒上各种颜色,轻轻地搅拌使它们交织在一起,然后上面盖上一张纸,用手轻压纸面。(边做边讲解做法)

  师提问:各种颜色都是神奇的魔术师看看它们给大家变出了什么?

  轻轻的掀开画纸请大家欣赏。

  师提问:色彩魔术师给大家画出的是什么呢?(教师启发幼儿回答,根据想象添画成具象的图形,并起一个好听的名字)

  3、出示准备的范画,请幼儿欣赏。

  这里是老师昨天压出的一幅画,看看它像什么,再添加点什么?并给范画起一个好听的名字。出示创作好的范画。(范画三幅以上)

  师:这些色彩真是太奇妙了,这种作画方法也非常有趣,大家想不想也来尝试呢!

  4、提出要求

  1)选择颜色时要注意卫生,不要弄到外边。

  2)将压好的画平端到添画区晾干,添画时要采用刮画的方法。

  5、幼儿操作,教师指导。(播放轻音乐)

  教师巡回指导,发现问题,及时纠正。对能力稍差的幼儿给予帮助。

  6、(添画区)教师:请小朋友仔细观察自己印出的图案,想象添画成漂亮的小作品,然后在丰富自己的画面。给自己的作品起一个好听的名字。

  7、总结、评析作品

  教师请小朋友介绍自己作品的名字(能力弱的幼儿大家帮助他起名字),然后请小朋友说说自己最喜欢哪个作品,喜欢的理由。

  8、作品欣赏

  电视观看、欣赏抽象派的代表人物“梵高、毕加索”的代表作品。

  活动延伸:

  把幼儿的作品粘贴出来,布置成“色彩中的秘密”作品展。

  效果分析:

  本次教学活动,紧贴大纲、幼儿教材。充分的展现了幼儿的想象力和创造力。教学形式新颖、语言简洁明了,又不失孩子们的童真、童趣,吸引幼儿,充分的激发了幼儿参与活动的兴趣。

  不足之处是在添画时工具笔太细了,幼儿刮画时不易表现,最好采用粗一点的刮画工具。

【美术教案】相关文章:

美术的教案11-08

《美术》教案03-08

美术教案02-20

经典美术教案02-22

小学美术教案11-06

关于美术教案11-10

大班美术教案06-22

美术教案模板08-04

有关美术的教案10-01

《猫》美术教案09-30