美术教案

时间:2023-11-13 09:25:33 教案大全 我要投稿

美术教案【实用8篇】

  在教学工作者实际的教学活动中,通常需要用到教案来辅助教学,教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗?以下是小编收集整理的美术教案8篇,欢迎大家分享。

美术教案【实用8篇】

美术教案 篇1

  一、教学目标

  1.初步了解民间玩具的知识。

  2.培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。

  3.提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。

  二、教材分析

  1.编写思路。

  中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中,在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

  中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

  在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

  2.重点、难点。

  重点:让学生初步了解中国民间玩具(部分)及其图案、色彩所包含的寓意。

  难点:深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解,启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。

  课前准备

  (学生)收集玩具(包括民间、现代的玩具)

  (教师)民间玩具及有关图片资料等

  教学过程

  1.导入新课。

  (1) “玩具总动员”:请同学们介绍自己的玩具。

  (2) 揭示课题:《中国民间玩具》。

  2.直观体验。

  中国的`民间玩具,历史悠久,有些玩具虽然不是很精致、美观,但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具,翻开课本第36、37、38、39页,以及民间玩具挂图。

  ①燕风筝“五福捧寿”(纸玩具)

  ②大公鸡(泥玩具)

  ③狮子滚绣球(布玩具)

  ④木马(木玩具)

  ⑤螳螂(棕榈叶玩具)

  ⑥面人(面粉玩具)

  ⑦鹿鸟(糖玩具)

  ⑧三勿猴(石玩具)

  3.师生交流。

  (1) 你在哪里看到过这样的玩具?

  (2)说说对这些玩具的感受:引导学生仔细观赏图片,了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色,初步认识形式美的基本法则,探究其制作方法。并以自主的方式,让学生对自己喜欢的玩具作出简单的评述。

  (3) 教师小结补充:

  续上述玩具:①产于北京,风筝色彩鲜艳,造型简洁对称,其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西,中间滚圆两头细尖,可做成各种动物形象,尾部有一竖一正两个小洞,用嘴一吹,就会发出呜呜的叫声。③产于陕西,神态威风、可爱,造型简洁又有动感,头部纹饰多样,寓意吉祥和健康。④产于云南昆明,可在地上滚动,曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖,其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南,利用棕榈叶编织而成,南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有,它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东,用滑石刻制而成,仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。

  4.拓展表现。

  (1) 我们用自己喜爱的方式表现一下民间玩具。

  ①你想用什么方式表现?

  ②你制作的玩具会用到什么材料?用什么方法?

  ③教师适当补充,鼓励学生大胆制作生活中的玩具,并能表现出自己的艺术特色。

  (2) 课后,拜访当地民间艺人,学习制作民间玩具。

  课外资料

  1.中国民间玩具历史悠久。

  长期以来,民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西,不屑重视,所以,有关它的历史,文字史料极少,甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如,无锡泥人早已名扬四海,可是追溯它的历史,只能说“相传始于明代”;又如陕西凤翔,民间玩具手艺世代相传,究其起源,也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料,却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。

  2.中国民间玩具艺术种类。

  中国民间玩具的分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具;功能也比较复杂,一种玩具往往具备多种功能;所表现的题材和内容很广,可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的不同,表现技巧和功能作用的差异,人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分,有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等;按制作材料分,有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等;按造型特点分,有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等;按使用对象分,又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。

  联片、书橱、竹椅等)进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯,对其稍作雕刻,创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。

  “木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒,因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润,故雕刻精美,堪称笔筒中的精品。另外,我国的黄杨木雕也非常有名,一般用于建筑和家具的装饰,陈设作品多采用圆雕的形式。

  “牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品,有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质,色泽洁白、柔和,雕成器物更是充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同,器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺,被称为牙雕绝品。

美术教案 篇2

  一简介:

  本节课的主题:借助大自然赋予春的气息,调动学生内心的生活体验,启发学生大胆的想象和联想,通过不同的角度感受与表现春天,体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式,‘教案’初二美术教案2。

  1教材是作为出发点,作为素材来呈现的。依据《美术课程标准》,创造性的开发,丰富,使用教材。如:注重学科整合。以播放影视资料春天的生活景色为课堂引入,引发学生的生活情感和体验;而民乐合奏《春江花月夜》使学生们享受到了音乐的魅力;文学作品的朗诵,又让学生们领悟到春天的另一种表现手法,增强了学生的人文意识。

  2以"欣赏、启发--联想、情感输入--交流--拓展"为展开课堂教学的主要途径和方式。(1)通过直观欣赏展开艺术思维,通过师生、生生互动等交流方式获取更多的艺术营养。(2)提供表现参与的机会,创设展开丰富联想的空间,引导学生认知、理解、想象和情感移入,为心境共鸣创造条件。

  二学习者分析:

  1学生的年龄特点和认知特点:

  初中一年级的学生,正处于少年期,已具备一定的审美观,有着丰富的想象力,这一时期的知识面更为扩展,思维由童话式幻想转向理性、科学的幻想和想象。教材"春天的畅想"主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。在这样的题材中,学生的许多生活经验和个人情感及爱好都能释放出来,不同的学生会从中获得不同的感想和收获,个人情感也得到升华。因此,以这种教材内容编排作为培养学生美好情感,使之获得再创造能力的载体,恰当且顺应了中学生身心发展的需要。

  研究表明,这个阶段的学生的感知能力正在发展,抽象思维正在形成。美感体验明显受制于对客观事物外部特点和内部特征的领会和理解。因此,本节课老师在各个环节尽力通过学生原有的生活经验和审美情趣来发展他们的赏析及表现能力,使之逐步提高。

  2在学习本课之前应具备的基本知识和技能:

  具有较丰富的生活体验和一定的审美能力;具备初步技能技巧的表现能力。

  3学习者对即将学习的内容已经具备的水平:

  本课是在学生已有的生活体验、对艺术作品有一定的审美能力的基础上,进一步提高学生的鉴赏能力与想象力,培养学生绘画创作的表现能力。

  三教学、学习目标及其对应的课程标准:

  1结合自己的观察、发现、大胆想象和联想,充分挖掘大自然提供给我们的艺术素材;欣赏的过程中,体会大自然与艺术间的转换和交融所带来的美感。

  2以学生的生活体验为基础,(通过欣赏、分析、交流、联想等教学活动)帮助学生感受艺术家们从不同角度、以不同形式对春天的赞美,加深情感体验。

  3形成积极参与的交流意识,激发创作兴趣;初步完善创作构思,感受成功体验。

  四教学理念和教学方式

  1教师是学生学习的组织者、促进者、引导者;在本节的备课和教学过程中,为学生感受美、体验美、评价美与合作交流提供机会,搭建平台;尊重每位学生的感受,赞赏每位学生对欣赏作品时所提供的不同见解;鼓励学生各抒己见,畅所欲言;帮助学生掌握正确的方向和客观的评价标准;树立正确的审美观。培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情操。

  学生是学习的主人,在教师的引导下,主动的、充满激情的学习,用情感来体验,用心灵去感悟,用画笔去描绘,教案《‘教案’初二美术教案2》。

  教学是一种人与人之间平等的、和谐的交流与对话,是师生交往、积极互动、共同发展的过程。在课堂上共享彼此的经验、知识,交流彼此的情感与观念。教师要做学生的引路人,不断鼓励学生树立学习信心。

  2采用"引发情感--发展认知--认知巩固--课后拓展"为模式展开教学。充分挖掘并利用现实生活素材,尽可能的使教学活动更加生动、有趣,利用多媒体课件展示大量的艺术图片,加深情感体验;通过丰富多彩的讨论,以合作学习促自主探究。

  3教学评价方式:

  (1)通过课堂观察,关注学生在欣赏、分析、想象、交流等活动中的主动参与程度与合作交流意识,及时给予鼓励、指导。

  (2)通过参与欣赏和认知巩固,给学生更多的机会,在宽松的课堂气氛中,揭示思维过程、赏析能力和技能技巧的掌握情况,使老师可以及时诊断学情,调查教学。

  (3)通过课后拓展作业分析,及时了解学习情况,找出问题症结,确保达到预期的教学效果。

  (4)生生互评、个人自评与教师点评相结合:以学生互评、自评为主,教师点评为辅,在认知巩固阶段,通过同学间交流,可以更好地促进学生的自主学习,使学生对自己有一个更全面的了解。

  五教学媒体和教学技术的选用:

  本次教学需要多媒体课件的辅助。多媒体课件贯穿整个课堂教学的全过程,里面收集了大量有关春天的艺术作品图片、影视资料、文学作品及音乐、歌曲。它形象直观生动,信息量大,色彩艳丽,它的使用既增强了教学的趣味性和直观性,又扩展了学生的视野,更充实和丰富了课堂教学内容。

  六教学和活动过程:

  (一)教学准备阶段:

  1准备描绘春天的影视资料及文学作品的音像资料,中外造型艺术家表现春天的作品图片,

  表现春天的乐曲《春天奏鸣曲》、民乐合奏《春江花月夜》并纳入多媒体课件,新教材的内容设计合理,更贴近现实生活。备课时要注意课堂教学设计的生动、灵活性。这节课设计的内容亲切、自然,使学习的内容与大自然联系起来,学生更易接受。同时跨学科的学习需要也提示我们要提高自身的业务素质和个人的修养水平。

  2学生准备自己摘录的描写春天的文学作品片段,表现春天的艺术作品的图片及歌曲等,让学生在准备学具的过程中提前预习本课。

  (二)整个教学过程叙述:

  本节课主要为美术教学活动,教材"春天的畅想"之内容共含五课时。本节课是其中第一课,需45分钟完成。

  本节课的教学设计注重师生、生生间语言传递式的交流方式,主要是以教师引导,学生欣赏为主线,启发、讨论为手段,师生进行感知交流,思维在交流中得到延伸,感情在交流中得到升华。

  根据学生的认知特点,本节课第二阶段讲解抽象表现手法时会出现障碍,因此设置听音乐和色彩置换这一环节,便于学生的理解。

  为顺利实施本节课,教师除应具备相应的专业技能,教育理念外,还应具备一定的多学科整和能力,会操作多媒体。

  具体教学过程设计如下,大体分为四个阶段来完成:

  (一)引导阶段:

  1、多媒体展示春天的生活景色,伴随着春的乐曲,将学生引入春的意境中。

  (1)自然界的哪些现象向我们传达了春天到来的信息?

  (2)春天到了,同学们衣着都有什么变化,可以组织哪些课外活动,?

  2、学生分组讨论,阐述有关春天的特点、景色,谈感受。

  (1)春天可以怎样来表现?

  [说明:以情境引入课题,创设良好的情感基调,引发学生的生活感受,以适应审美心理的情感和愉悦性特征,为本课的展开作好铺垫]

  3、欣赏

  (1)文学作品《春雨后》

  请同学将自己准备的文学作品有感情的朗读一遍。

  (2)歌曲《春天在哪里》

  请同学倾听并初步感受音乐美。

  (3)油画《花开的.果园》

  请同学赏析画面带来的美感。

  [说明:通过参与欣赏,使欣赏的心理活动逐步展开,]

  (二)发展认知阶段:

  [说明:设置问题情境,展开想象空间,对作品进行感性与理性的分析,提高欣赏水平.]

  1、照片《漓江》与国画《漓江》的对比展示

  (1)自然美与艺术美具有哪些共同的美感?

  (2)自然美与艺术美不同的表现手法?

  2、屏幕展示多幅作品的对照比较及重点放大展示的方法,进一步认识自然美与艺术美中的春天。(以教材刊登的作品为重点)

  (1)美术作品的其他表现形式?

  (2)艺术家是怎样通过作品传达信息的?

  (3)感受具象表现和意想表现手法的特点。

  3、欣赏民乐合奏《春江花月夜》

  (1)音乐给了我们什么样的联想?抽象的还是具体的?

  (2)谈谈感受。

  (3)能否用色彩来表现乐曲的节奏感和韵律感?

  4、屏幕展示蒙得里安的作品《百老汇爵士乐》

  (1)谈谈画面的构图形式。

  (2)色彩是如何呈现出来的。

  (3)现场演示将《百老汇爵士乐》演变成春的乐章。(通过色彩置换完成)

  (4)感受抽象表现手法的特点。

  [说明:第二阶段是在对情感体验的基础上,通过赏析、比较、讨论、交流等形式,了解自然美与艺术美的联系与区别及绘画作品不同的形式语言;了解具象表现、抽象表现、意象表现在春天中的特点。]

  (三)认知巩固阶段:

  1、介绍适合学生表现春天的具象、抽象、意象表现手法的三幅艺术作品。请学生分析,谈谈三种形式的特点。

  2、要求同学们将自己在生活中发现和感受春天以及对春天的畅想形成自己的创作构思。

  3、围绕自己的感受画创作草稿,并介绍创作设想。

  4、同学间相互交流,汲取别人优点,完善自己创作构想。

  [说明:鼓励学生勇于创新,大胆的描绘心目中的春天,通过互评、自评、点评等教学评价的设置,帮助学生完善创作构思]

  (四)课后拓展阶段:

  1、结合自己准备应用的表现方式进行相关的技能技巧的练习。

  2、结合自己的创作搜集相关的创作素材。

  3、尝试根据一首诗、一首乐曲画出春的意境。

  七课后反思

  1、情景设置与生活的密切联系,唤发了学生内心的情感,调动了学习积极性,激发了学习兴趣。

  2、听音乐谈感受环节的设置,便于学生对抽象表现手法的理解和把握。

  3、自评、互评、点评的教学评价的设置,宽松了课堂气氛,使学生们敢于各抒己见、互相切磋与交流,形成良好的学习氛围;学生在交流中提高了自身的欣赏水平、鉴赏能力与创作水准,同学间的情感在交流中得到升华。

美术教案 篇3

 教学时数:一课时。

  执教者:盐城市解放路实验学校 黄 芳

  教材分析:“染纸”就是将吸水纸用折叠、卷、揉皱等方法进行加工,并通过点、浸、擦、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。它工具简单,操作方便,色彩鲜艳,纹样千变万化,可以产生意想不到的染纸效果。染纸

  教学目标:1.培养学生对民间艺术的热爱和初步的审美能力,激发学生学习美术的兴趣,给学生创设表现美、追求美、创造美的条件。2.了解染纸特点,初步掌握点染方法,提高学生动手制作能力。3.学会不同的折叠方法,掌握染色方法,发展想象力和创造力。培养学生耐心、细致的良好习惯,体会互相帮助带来的愉快。教学重点、难点:不同的折叠方法和染制方法,色彩的搭配和染色的方法。启发学生表现、创造。教学准备:多媒体、实物投影仪、课题字(美丽的染纸)、生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布、白纸、各种染纸作品、书签、乐曲。

  教学过程:

  (一)组织教学,检查学具,手指操

  (二)激趣导入(出示手工扎染衣服)

  1.同学们,你们看,老师今天带来一件什么样的衣服,(出示衣服)你们知道这种别致的纹样是怎么来的吗?它是扎染出来的。这是我国的一种传统民间手工印染工艺。

  2.说起扎染还有一个小故事呢?据说,很久以前,有个人不小心将衣服的一部分弄上了颜色,开始他很懊恼,后来发现被染的部分很好看,便开始了多种多样的染色方法的试验,终于在试验中发明了扎染。往往不经意的一点,只要你善于发现和研究,你就有可能成为发明者。

  3.你们还熟悉哪些扎染产品?生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让学生看)师:扎染的运用很广泛,除了刚才同学们说的这些,还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。人们用它来打扮自己,美化生活,就连外国人也十分喜欢它呢。(出示扎染作品欣赏,激发学生学习的欲望)

  4.今天我们就来学习一种和扎染很相像的图案表现手法——染纸。(板书课题:染纸)

  (三)新授1.染纸是怎么做出来的呢?请你打开自学一分钟。2.现在,老师要介绍一个新朋友给大家认识,你猜她是谁?(出示小白:同学们,你们好!我是勤劳、爱干净的小白兔,我叫小白,瞧我染了一幅漂亮的染纸,身上一点都没脏,黄老师夸我真棒,还奖励我一个大拇指呢。她还准备了一些奖品给你们呢!有信心争取吗?)。小白爱干净,你们应该怎么样?(生答)欣赏了小白的染纸,你认为她的制作步骤是怎样的?(生讨论、回答,师板书:折、染、展)知道了步骤,你想不想动手试一试?那就赶快用你手中的材料先折成米字折,再染一染,看谁染的既快又好。(放音乐,生染,可以合作,也可以一个人试试,发现问题以小组为单位讨论、研究、解决不了的提出来大家一起解决)3.(贴作品、生谈看法,生提问题,生解决,师板书)没染透怎么办,染得好的学生上台介绍方法,(引导生发现染法,师补充)4.刚才,我们是折成米字折来染的,不同的折法染出的'效果也不同,让我们来欣赏一些折法示意图和染纸作品,你还有不同的折法吗?(生折)

  (四)、作业要求(多媒体出示小白,说:同学们,我们又见面了,我有很多小伙伴,它们也非常喜欢染纸作品,你们能染出漂亮的作品送给他们吗?)那就赶快动手吧?

  (五)、生练习,师巡回辅导(播放音乐,染纸作品循环播放)在学生染纸时,提醒学生注意染色的位置、面积的大小、和色彩的搭配。

  (六)、想象创造自我评价并发奖:老师为作业优秀的同学发奖,掌声鼓励。

  (七)、深入研究,发散性思维:同学们,这些染纸太美了,这样美丽的染纸,到这儿是不是就结束了,他们有什么用途?干什么用?师:对,只要我们展开想象的翅膀,发挥我们的聪明才智,就会制做出更加独特的作品来。(出示折纸、剪贴、装饰、花瓶等装饰画供欣赏,通过对作品的欣赏,开阔了学生们的视野,使单一的染纸变得非常丰富。)

  (八)、小结:同学们,普通的材料凭借我们的想象和灵巧的手,变成了如此精美的作品,美就在我们的手中,我相信,你们一定能染出更多更美的作品,让我们用双手来美化生活,打扮世界吧!

  板书: 染纸制作过程:折、染、展几种染法:浸染、点染、浓破淡、等

美术教案 篇4

  活动目标:

  1、通过做水果串,知道水果有多种吃法。

  2、通过做水果串,调动幼儿运用多种感官感知水果。

  3、体验自己动手

  活动的乐趣。

  活动准备:

  苹果、香蕉、橘子、梨子等水果若干,竹签、菜板、塑料小刀,小抹布,串好的苹果串,放水果的篮子。活动前把手洗干净。

  活动过程:

  1、听音乐《苹果》

  2、看一看——老师准备了什么水果?请小朋友看看说说。

  3、做苹果串。

  教师出示苹果串,启发幼儿讨论做法(把苹果切成小块串起来)。串苹果的竹签很尖,应该注意什么?怎么样才能不扎到手?

  4、幼儿第一次动手做水果串。教师提出操作要求,活动中提醒幼儿注意安全与卫生。

  5、品尝苹果串。

  6、第二次操作。教师:“苹果串真好吃,你还想吃到什么样的水果串?让幼儿讲讲,根据幼儿讲述出示水果。如果我们想一下子吃到不同种类的'水果,这样的水果串怎么做呢?(启发幼儿讨论回答,把多种水果切成小块串在一起品尝。)

  7、幼儿做水果串。

  8、给水果串起名字。并且品尝水果串。

  9、与他人分享水果串,提醒幼儿注意卫生。

  活动延伸:

  回家把做水果串的本领教给爸爸妈妈。

美术教案 篇5

  活动目标:

  鼓励幼儿尝试用不同的树叶进行拼图、粘贴,并能表现出物体的主要形象特征

  指导幼儿掌握正确的粘贴方法;激发幼儿创作的欲望

  活动准备:

  教师和幼儿共同收集的各种树叶、剪刀、胶水、彩笔、画纸等

  活动过程:

  课前可带领幼儿到户外观察各种各样的树叶,并进行采集

  出示树叶拼贴作品,引发幼儿的兴趣。

  引导幼儿欣赏各种形状的树叶,知道他们的'大小、形状、颜色不一,可以组合成多种图形。

  组织幼儿进行拼图、组合游戏。请幼儿将两片或几片树叶组合成不同的图形,说说它像什么。

  教师讲述树叶拼贴画的方法。根据树叶的形状选择要拼贴的对象,可根据需要进行修剪、粘贴、添画。

  开始进行拼贴。教师细心观察,及时发现问题并给与指导。

  展示幼儿作品,大家共同欣赏,体验成功的喜悦。

美术教案 篇6

  【教学目的】:初步感知中国画和油画不同工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。

  【教学重点】:能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。

  【教学难点】:了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。

  【教学时间】:第1周

  【教学准备】:范作

  【教学内容】:画家眼中的儿童

  【教学过程】:

  一、体验活动:创设尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。

  摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。

  画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩画布”?你是从哪里观察出来的?

  二、体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。

  想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现?

  说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉?

  三、探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。

  选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、文静、调皮、生动、亲情等)

  说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,体会不同画种、不同时代、不同地方的'风土人情及生活情趣。)、

  四、评述活动:评一评我喜欢的好作品。

  描述:作品中描绘了什么?给你什么感受?(提供一些美术语言,让学生选择。)

  分析:以个人或小组合作,在作品中找出使你产生这种感觉的地方。(引导欣赏作品的造型与色彩)

  解释:教师提供作品的背景资料,或补充解说。

  评价:说说自己对作品的感想或提出改进意见。

  五、评述活动:感受自己的生活照片,美在哪里?

  找一找:找出自己喜欢的一张生活照片(提供相关词语让学生选择,如快乐、亲情、有趣、可爱等)

  说一说:描述一下照片上的情景(引导细致的观察),自己在干什么?

  画一画:我的童年。

  评一评:我的作品美在哪里?同学作品美在哪里?(与同学作品比较一下)

美术教案 篇7

  教学目标:

  了解设计靠垫应从审美、实用和文化等方面进行。能用对称式或自己喜欢的纹样设计、制作美观、实用的靠垫。

  教学重点:

  靠垫的设计是以功能要求为前提的,还要关注实用以外的审美和文化。

  教学难点:

  靠垫作品的新颖、创新、构思巧妙。

  课前准备:

  剪刀、胶水、较硬的卡片纸、水粉色等

  教学过程:

  一、 实物导入,揭示课题

  1、 课前师生准备一组靠垫实物,发到各组。

  研究:用途、形状、色彩、图案。

  2、 学生观察、触摸、分析、回答。

  揭示课题

  二、 师生研讨学习活动

  1、布置学生研究、分析教材。轴对称和中心对称有什么不同?

  2、设计靠垫用社么形状、纹样、色彩比较好?

  3、你喜欢什么图案纹样?打算如何进行色彩搭配?采用哪种骨式?

  学生活动:

  结合实物、图片、教材,学生发表自己的看法,思考一系列问题,表达自己的`设计构思。

  三、 创作实践活动

  教师巡视辅导。

  四、 作业展示评价

  帮助学生分析、归纳、提高审美能力。

  五、 小组拓展

  如何实施自己设计的靠垫作品?选择什么材料?

  拍照、保存资料。

  把作业布置成小型的展览,可选择教室或楼道墙壁充分展示。

美术教案 篇8

  教学目标:

  1、通过对瓦楞纸的观察,是学生们感受肌理,加深他们对日常生活的观察力。2、2、以瓦楞纸的剪、撕、切、贴等方法组成一幅幅浮雕式的绘画,加强学生的主体意识,培养学生利用对比手法进行创作的能力,是学生能够大胆地想象与表现。

  教学重难点:

  重点:通过对瓦楞纸的观察,利用它的多层凹凸面进行创作。

  难点:巧妙地利用纹理的粗细确定粘贴的饿方向。

  教学准备:

  师:范作、粗细不同的瓦楞纸盒、胶水、美工刀、剪刀等。

  生:各种瓦楞纸盒、剪刀、胶水、美工刀以及一些废旧材料。

  教学过程:

  一、创设情境

  小朋友,老师昨天让你们收集一些废旧纸箱,你们带来了吗?你们能象老师这样把它撕开吗?(教师撕时,讲解如何撕,撕不掉的可用剪刀帮忙。剪刀用的时候要注意安全,不要对着自己和别人。)

  2、让学生练习撕瓦楞纸。

  (设计意图:让学生收集瓦楞纸,知道瓦楞纸的用处。让学生在轻松的气氛下撕瓦楞纸,初步体验撕的乐趣。)

  3、刚才,我们一起撕出这样一张纸,请你们用手去摸一摸,感觉它和我们

  平时的纸有什么不同?它的外形像什么?(生答)所以我们就把它叫做瓦楞纸。

  4、老师的这张瓦楞纸是从我们家的苹果箱上撕下来的。你们的呢?平时你

  们是怎么来处理这些纸箱的?

  5、如果扔掉多可惜啊!老师从来舍不得扔掉它们,我总是把它们变成一些

  有趣的东西你们想不想看我变一变?

  二、尝试阶段

  师随手撕瓦楞纸,从抽象到具象。每步都问:你们看像什么?有趣吗?你们要不要试试?随便撕,跟老师撕得不一样,我从10数到1,看谁撕得快,撕得有趣,老师就把自己撕的东西送给他。

  1、学生尝试撕瓦楞纸,老师数数。

  2、教师和学生一起对作品进行简单的'评析。(鼓励并表扬学生,如:胆子真大,做得多有趣,小手真灵巧。)

  3、小朋友,现在你手里拿着的瓦楞纸,经过自己的巧手加工,都变成了一件好看的东西,现在你还想不想把它扔掉?是啊。只要我们动动手,哪怕是废旧的瓦楞纸,我们也会发现它的美丽。

  三、欣赏阶段

  过渡句:你们想不想让它变得更加漂亮一些?我们先来看看别的小朋友的作品,看看你最喜欢哪一幅?他做的是什么?是用什么方法做的?

  1、撕 (范图)

  讲解两种撕法。(学生和教师各示范一种)

  2、剪、贴(范图)

  讲解剪的两种方法。(学生示范,教师告诉学生注意剪的姿势,并且要注意安全。)

  讲解贴的几种方法。(师生共同示范。)

  3、卷(范图)

  学生上台演示卷的方法。(先开条再卷,两种卷法)你卷的这个可以做什么用?

  4、刻、画、戳(范图)

  教师示范刻。讲解用刻刀的姿势以及注意安全。教师随手画几笔。(粉笔)

  学生示范戳。

  5、纹路粗细对比、颜色对比(课件)

  我们再来看电脑中这幅图,它做的是什么?是用什么方法做的?原来他们是用好几种方法综合起来做成的。请小朋友比较一下,这幅画上瓦楞纸的颜色一样吗?花瓶的纹路和桌面的纹路哪一个粗哪一个细?为什么不全做成竖的或全做成横的?

  6、背景对比(课件)

  背景图和单独图进行比较,这两幅图有什么不同?你觉得哪一幅美,为

  什么?我们在制作的时候也可以这样巧妙地运用瓦楞纸的反面。

  7、立体图(课件)

  这幅图做的是什么?你会做这个桥吗?(生示范)这是一幅有趣的立体画,四边都看得见。

  8、抽象图(课件)

  前面讲的几幅作品我们小朋友都可以看出是桥、鸟……这两幅你看得出是什么吗?好象看不出?但你觉得它漂亮吗?喜欢这种画的小朋友也可以动手试一试,说不定有意外的效果呢!

  除了这些方法,还有没有其他新的方法呢?一会儿小朋友制作的时候可以自己发明创造。

  四、实践阶段

  1、过渡句:刚才我们欣赏了这么多的作品,你们想不想也来做一个?你可以找你最好的朋友一起做。也可以单独做。在做之前你们讨论一下:要做什么?用什么方法做?除了刚才的几种方法外,你能不能自己创造一种方法?

  2、教师交代学生制作的时候要注意安全。

  学生制作,教师巡回辅导。

  五、延伸阶段

  1老师选一幅有代表性的作品进行简单的评析。叫作者上台介绍自己的作品,用了什么方法?你还用了什么材料?其他小朋友评:用这个材料好不好?

  2、原来你们的想法这么多。喜欢这种方法的小朋友可以学习用这种方法帮自己的作品化化妆,不喜欢的小朋友就不要打扮自己的作品了。都是瓦楞纸做的作品也很漂亮。

  (教师叫小朋友到纸箱中寻找适合自己作品的废旧材料进行装扮。)

  六、评析阶段

  1、(举起作品),感觉好的学生上台自评(你制作的什么?用了什么方法?),其他小朋友做小老师,看看这幅作品什么地方做得最好?给他提些建议好不好?

  2、有许多小朋友想上台,我们可以拿着作品走下位置,看看别人的作品,找一找他做的方法跟你的方法有什么不一样?,你觉得他的作品好在什么地方?你给他提些建议好不好?

  教师作扼要的点评。

  小朋友,今天,老师觉得你们真是了不起,把一块块普普通通的瓦楞纸变成了一件件美丽的东西,你们都有一双灵巧的手。希望回家后你们仔细观察,多动手,多动脑,用瓦楞纸和一些废旧材料做一件美丽的艺术品,来装饰你的房间。

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