美术教案

时间:2023-07-01 07:43:01 教案大全 我要投稿

关于美术教案范文锦集八篇

  作为一位杰出的老师,总归要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。那么优秀的教案是什么样的呢?以下是小编收集整理的美术教案8篇,希望对大家有所帮助。

关于美术教案范文锦集八篇

美术教案 篇1

  教学内容:课本第1-2页的冬天的回忆。

  教学目的:

  1、通过学生对冬天生活的体验和回忆,发现冬天生活的种种美好情趣,激发学生的创作欲望。

  2、利用水粉颜料、画笔,对头脑中的生活形象进行艺术加工,体验创作的乐趣,感受利用水粉画材质表现出来的独特的艺术效果。

  3、通过对优秀作品的赏析,感受艺术作品的`艺术魅力,增强自己的艺术感受能力。

  教学过程:

  一、电脑游戏导入。

  从电脑游戏软件中截取小游戏“打雪仗”的片段进行演示。同时引导学生回忆现实生活中玩打雪仗的游戏在什么季节?揭示课题。

  二、冬天还有什么你最感兴趣的或是最难忘的事情?小组进行交流。

  三、欣赏回忆:先带着学生对课本上所出现的范作进行欣赏性评价,接着提问:冬天有什么特征?你对冬天有何认识?结合范图引导学生从天气、城市乡村景色人们的穿着、动作、姿态等到方面回忆冬天的特征。

  四、你能用画笔将冬天画下来吗?学生尝试用笔把冬天画下来。表现出冬天的特征。

  五、在上面的练习的基础止进行“添画”“改画”练习,将已经画出的冬天进行修改。也可以进行重画。让作品更能反映冬天的特征并富有一定的生活情趣。

  六、学生自由练习,教师个别指导,播放音乐。

  七:作业展评。要求学生对自己的作品进行自己评,并对同学的作品进行评价。教师进行点评。

  八:展评:举行以冬天的回忆为主题的作品展示会。要求学生对自己的作品进行自评,说出自己的感受。并将画面贴在墙上。

美术教案 篇2

  教学目标:

  1、引导学生利用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴,体验材料带来的美感。

  2、强调在创作的过程中,发扬团结协作的。

  教学重点:

  引导学生用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴。

  教学难点:

  让学生在创作的过程中体验材料带来的美感。

  教学过程:

  一、创设情境,激发兴趣。

  1、小朋友,今天在后面坐着的是你什么人呀?(学生自由回答)让我们用掌声向他们的到来表示热烈的欢迎!爸爸妈妈要工作要关心我们的学习,还要为我们做好吃的,得多辛苦啊!为了感谢父母,今天这节课我们就来为父母做几个拿手的好菜,亲自体验一下给爸爸妈妈当厨师的滋味。每个小朋友就是一名“小厨师”,每个小厨师都要学会做一道色香形俱全的菜,然后我们请坐在后面的爸爸妈妈来参观“品尝”,好不好?

  2、要当厨官啦,今天的菜单是什么呢?(板书课题)

  二、引导回忆,了解菜单

  1、交流讨论:首先,我们把自己最喜欢吃的菜向大家介绍介绍?说说你为什么喜欢?是喜欢它的颜色、味道、还是漂亮的造型?

  2、学生自由回答,老师适当补充。

  3、启发回忆:除了最喜欢吃的菜,你还见过什么非常有特色的菜吗?或者在你的印象中,什么样的菜才是最好吃、最漂亮的!

  4、学生自由回答,老师适当补充。(水煮活鱼、青椒炒肉、油炸螃蟹、白灼虾、松仁玉米……)

  5、:大家说了这么多好吃的菜,老师都好像闻到香味啦。老师这里也准备了几道好吃漂亮的菜,想不想欣赏“品尝”一下?“想”,好!但是老师有个条件,你得猜猜这些菜是怎么做成的?

  三、欣赏激趣,讨论方法

  1、欣赏教师制作的菜肴,感受其色形美。小组讨论一下:这些菜的主料是什么?它们都是怎么做成的?都用了些什么方法?(彩泥作品)

  2、指导分析构图:你觉得哪个菜最漂亮?摆得最有特色?为什么?

  3、复习泥工的一些基本制作方法:切、搓、揉、捏、团、压等,并进行适当的示范。比如做鱿鱼卷:先团成小圆球,在桌面上压平,再用小刀切成方块,然后用小刀画出小格子,最后进行卷曲。

  四、小组讨论,合作学习

  1、引导学生分组讨论,“我准备制作一盘什么样的菜?都有些什么主料和配料?”

  2、小组进行简短的汇报,老师及时作出调整和补充。

  五、布置作业,实践探索

  1、学生根据喜好利用彩泥制作一至两盘自己最喜欢吃的`菜肴并给它取个名字。

  要求:色彩醒目,造型有趣,外形美观漂亮。

  六、展示作品,评析

  1、每个小组的同学到别的小组去欣赏别人的作品。

  2、依次参观完后,说说各自参观后的感受或印象最深的菜、最漂亮的菜、最有特色的菜。

  3、把最漂亮的、最有特色的菜集中起来,放在投影仪下,全班欣赏评述。

  七、课堂拓展

  这节课,小朋友们积极合作,精彩地当了一回小厨师,做了一道有趣美味的菜,还品尝了许多有特色的菜肴。收获大不大?老师看到小朋友们用橡皮泥做菜,真是太棒了,现在就请你们把自己亲手做的菜拿给爸爸妈妈品尝一下并且对爸爸妈妈说一句感谢或祝福的话。

美术教案 篇3

  活动目标:

  1、知道表情的含义,尝试表现滑稽的表情。

  2、有尝试独立设计并拼摆面具图样的愿望,体验并欣赏自己活动的表现。发挥幼儿的想象力与创造力。

  活动准备:

  幼儿操作材料“谁的面具最有趣”人手一份。

  活动过程:

  1、介绍操作材料及活动规则。

  (1)出示面具,引起幼儿兴趣。教师:今天老师带来了两个新朋友,你们想不想看看他们是谁啊?

  你们觉得他们长的怎么样?引导幼儿说出滑稽、有趣等词。

  那你们想不想和滑稽的面具娃娃做朋友,想不想自己来做一个滑稽的面具娃娃?

  (2)出示面具配件。教师:老师这里有很多小东西,我们来一起做一个面具娃娃好吗?

  (3)逐一出示各种配件,与幼儿讨论各自的用途,可以摆放在什么部位?例如:你看,这像什么,可以放在哪里?与幼儿一同完成一副面具。

  (4)改变配件。让幼儿体验只要改变一种配件就可以变换出不同的表情。

  (5)请个别幼儿表演面具上的表情。

  你们觉得这几个面具娃娃有趣吗?那谁能把这个有趣的'表情表演出来?

  2、幼儿拼摆各种面具。

  (1)请幼儿自己操作。

  (2)教师鼓励幼儿独立设计、拼摆出各种各样的滑稽人。对有困难的孩子可适当提供面具范例让他们模仿拼摆。

  (3)幼儿拼摆后,可让他们邀请同伴欣赏自己摆出的滑稽人。

  3、集体展示面具。

  请幼儿展示自己的滑稽面具,说说他在干什么?并模仿他的表情。

美术教案 篇4

  教学目标

  1.了解中国画的工具材料,认识和欣赏花鸟画名家作品,感受花鸟画独特的魅力,激发学对传统文化和生活的热爱。

  2.学习写意花鸟画用笔,用墨,用色的方法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟画练习,训练学生心手相应的表现能力。

  3.体验中国花鸟画用笔,用墨方法,提高审美能力。

  教学重难点

  教学重点:运用中国画用笔,用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。

  教学难点:掌握一定的中国画笔墨技巧,理解笔墨情趣。

  教师准备:本课多媒体课件、美丽自然风景图片、中国画大师的绘画作品、教师国画示范作品。

  学生准备:毛笔、墨汁、生宣纸、调色盒、国画颜料、水桶等

  教学过程

  一、 情境导入

  1. 导入:播放鸟鸣声音,课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。

  导语:听到小鸟婉转的歌唱,看到这么多漂亮的花鸟,我们就仿佛来到了一个“鸟语花香”的世界,闻到了芬芳扑鼻的花香。

  2. 欣赏:出示中国画名家作品图片。课件对比出示美术作品和生活实物图片,加深学生视

  觉印象。引出本课主题“鸟语花香”

  二、 学习新知

  1. 请同学们说说中国画工具材料。

  教师现场展示:毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。(重点讲解毛笔、宣纸的特点)

  2. 欣赏:看看国画大师是怎样表现花鸟的。——在画家的笔下,花鸟画不仅表现了花鸟的

  外形和色彩,更重要的是画面富有深刻的寓意。

  3. 探索中国画的技巧。

  ① 用笔的方法 教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。(注意讲解线条

  的粗细、曲直变化)

  ② 用墨的方法 教师演示蘸墨的方法,及其墨色的变化。

  4. 探究花鸟画法

  学习花鸟画,主要要通过对描绘对象的细心观察,研究和体会,掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点,反复练习,才能画出好的作品来。

  ① 观察齐白石《麻雀》图(顺带讲解齐白石这名画家)。

  ② 了解麻雀的基本结构(头、身子、两条腿、两翅、尾巴)。

  ③ 学习鸟的画法。教师边示范边教步骤。鸟的基本形体我们可以用两个圆表示。 a 用羊毫笔调墨,一笔点出“头”,二笔点出“身子”。

  b在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。

  c 用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。

  d 淡墨勾出胸腹,点击嘴,眼,最后用曙红勾出爪子。

  三、 实践体验

  1.根据教师刚才的示范,尝试用中国画工具练习调墨和用笔(练习中锋、侧锋用笔方法,表现墨色的浓淡变化),掌握好的同学可以画一画刚才的麻雀。

  2.学生进行练习,教师辅导。

  四、 交流评价,总结拓展

  1.选择有特色的.习作,对其用笔、墨色变化进行评述,帮助学生认识中国画的笔墨趣味。

  2.课后收集自己喜欢的中国画名家作品。

  初中美术鸟语花香教案篇二:中国画鸟语花香教学反思

  十月从湖南一师参加国培回来,接了这样一个光荣的任务,要在我校举行的湘潭市教学开放日上一堂美术公开课。按理说这个年纪应该退出这个表演舞台,可我还是没放过这个机会,因为可能以后真没机会了。再说半个月的培训中,改变了我的一些教学的理念,也开阔了我的视野。也想利用这个机会和同行们进行交流交流。很长时间没有上过这样大场面的课了,接到这个任务还是有些紧张......

  我知道自己的优点同时也很清楚自己教学中的不足,所以我选择了一堂中国画的教学内容,精心大胆的对教案进行设计,也准备了一些范画,不想让听课者对这堂课一无所获。只试教了一次不是很理想,进行了小的修改也没再次试教,艺术课反复上就更没味了。

  中国的水墨画有它独特的表达方式和极具特色的画面效果,不但体现着中国人特有的情怀,更可以说是中国千百年文化传统的浓缩。对水墨画韵味及所形成美感的认识是本课的灵魂。本课将带领学生逐步体验水墨画特殊的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。

  通过本课内容体现的水墨特色,引导学生了解和掌握水墨画的表现方法。在表现时不受表现技法、方法的限制,将自己对物象的认识和感受大胆的表现出来。首先,我利用自己的特长画了八张精美的花

  鸟小品,并用卡纸粗装裱好。我一直认为范画是美术课堂教学既直观、效果又好的一种教学形式,所以我也没在这个班级课前展示,想让学生看到美的事物有一种创作的冲动。这个效果是有了,但也可能范作让学生也产生了一种高不可及的畏惧心理。

  本课我认为最大的亮点是,师生在一张六尺宣纸的画板上同台作画,我没有在课前打基础,所以也是最大的难点。作品效果无法想象,但我相信学生大胆的创造力和自己的临场应变能力,只要学生参与积极性高,画面差一点也没关系。最终作品效果还可以,但课堂不是很活跃,可能是我激情不够,也可能是这个班从没上过公开课再加上班主任一直坐在教室前面。

  课后我总觉没有达到我理想的那种效果,但湘潭教科院的美术教研员邓宏就说了一句:难道你还想让他们画成齐白石那样的水平。不知道是安慰我,还是肯定了这堂课。不过在课后的评课中,他向来听课的美术老师提出了这堂课的一个亮点:示范成画(在示范笔墨技法的同时组成一幅完整的作品)。有些城市正在做这样的课题研究,我倒是歪打正着了。

美术教案 篇5

  一、教学目标

  1.了解拓印的基本知识和方法。

  2.进行油画棒磨印、油彩拓印的练习,初步了解纸版画。

  3.用撕纸拼贴的方法制作人像,感受拓印画的美。

  二、教材分析

  1.编写思路。

  撕纸组合拼贴人像,用油画棒磨印,用油彩拓印等,都是新的学习内容。初次学习磨印、拓印,要了解和掌握相关的技法,如怎样制作印模,怎样去磨印、拓印,怎样涂油画棒才涂得匀等等,这些得靠学生自己去探索与尝试,同时借助教师的直观演示。为了方便学生掌握技法,教材提供了磨印和拓印的具体步骤图示。学生已经掌握的对印技法有助于拓印技法的学习,因为两者从某种意义上说,都是对折印制的`。用油画棒磨印,则要用力均匀,忽轻忽重容易把纸磨破。

  小孩的头像和人像,学生是最熟悉不过的,平时经常描绘。可是要用纸撕贴,要求撕出小孩脸部的特有造型和较生动的人像姿态,有一定的难度。因而本课教学可以分两课时完成。第一课时完成小孩头像的磨印,第二课时完成人像的拓印。

  2.重点、难点。

  重点:掌握磨印、拓印的技法。

  难点:解决撕纸人像的拼贴次序问题。

  三、教学设计

  ●方案一

  第一课时

  课前准备

  (学生)油画棒、夹子等

  (教师)课件、撕纸拼贴小孩头像范作两幅、磨印作品若干件、油画棒、订书机等

  教学过程

  1.课前探究。

  课前让学生收集硬币、纪念章等有浮雕效果的实物,并试着拓印。

  2.欣赏范作,激发兴趣。

  (1)课件展示拓印画。提问:你画过这样的画吗?它是用什么方法画出来的?

  (2)展示撕纸粘贴的范作,观察比较。

  3.直观展示磨印过程。

  (1)展示磨印的基本工具材料。

  (2)课件展示印模(拓印稿)的设计制作过程——撕纸拼贴一个小男孩头像(从整体到局部):①设计好图像;②撕出脸形;③撕出发型,可贴出层次;④撕出五官,可以贴出层次;⑤可以摆好再贴,也可以边撕边贴,要注意贴的次序。

  拓印稿制作,是作品成败的关键。一般的方法是根据原稿设计的要求,逐层加厚,呈现出凹凸不平的立体感。

  (3)课件展示磨印过程。

  在撕贴好的头像作品上盖上一层薄纸,用夹子夹好,用手指轻轻地揿压,待纸面出现凹凸时,再用油画棒轻轻地均匀摆涂。要有顺序,轻重均匀一致,直到头像完全显现。

  几种不同方法的磨印处理:①单色磨印。②多色磨印:按画面设计要求,在不同部位采用不同色彩磨印。③在纸面上先平涂一种较淡的颜色,再磨印。④磨印后再在上面喷色。

  4.欣赏与实践。

  (1)欣赏优秀学生作品,引导学生辨析头像脸形、发型、五官、表情的处理。

  (2)作业要求:撕纸拼贴自己喜爱的小孩头像并拓印画面。

  5.展评作业。

  让学生展示并评价自己的作品。

  6.课后延伸。

  (1)课件展示磨印古代碑帖、壁画等场景,让学生感受磨印的悠久历史。

  (2)鼓励学生课后继续探寻磨印还可以应用于哪些方面。

  第二课时

  课前准备

  (学生)水粉颜料、水粉笔、油画棒、夹子等工具材料

  (教师)课件、范作两幅、拓印工具材料

  教学过程

  1.展评激趣。

  展示上节课学生磨印的优秀作业,作简单的讲评与鼓励,激发学生的学习兴趣。

  2.欣赏范作。

  (1)课件展示同一印模分别用拓印与磨印印制出来的作品。提问:它们有什么异同?(印模相同,印法不同。)

  (2)引出课题——继续学习拓印。

  (3)课件展示拓印过程。

  在撕贴好的头像作品上盖上一层纸,用夹子夹好或订书机订好。调好颜料,掀开覆盖在印模上的纸;再在印模上需要拓印的部位涂上水粉颜料(或油彩),注意涂的部位不宜太多,以免颜料干透无法拓印;重新覆上纸,用手压印或用磨子印。重复以上程序,直到人像完全印好。

  几种不同方法的拓印处理:①单色拓印:用滚筒涂色较简便。②多色拓印:按画面设计要求,在不同部位采用不同色彩拓印。③拓印后再在上面喷色。

  4.赏析实践。

  (1)欣赏优秀学生作品,从造型、色彩等方面分析。

  (2)作业要求:个人或小组合作,撕纸拼贴自己喜爱的人像并拓印画面。

  (3)教师巡视中主要察看撕贴次序与涂色、压印是否均匀。

  5.展评延伸。

  (1)让学生个人或小组展示作品,作自我评价。寻找拓印清楚的原因,对拓印模糊的作品也作出分析,如:颜料太稀,人像拓印不明显;纸张移动造成错位。

  (2)鼓励学生课后继续进行拓印创作。

美术教案 篇6

  [教学目标]

  1、体验漫画艺术的魅力,知道漫画艺术根源于生活,服务与生活。

  2、尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。

  3、欣赏自己和他人的漫画作品,交流不同见解知道漫画艺术与我们生 活紧密关系,能用正确眼光去分析漫画作品。

  [教学重点]

  学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。

  [教学难点]

  抓住特征进行夸张变形。

  [教具准备]

  教师:课件、作画工具、漫画作品等。

  学生:漫画的资料、绘画工具、照片等。

  [教学过程]

  一、组织教学

  检查学生学习用具的准备,并集中学生的注意力。

  二、导入

  感受漫画的魅力。出现一些人物的漫画像。提问:这些人物你们都熟悉吗?你觉得他们的画像怎么样?跟平时的画像有什么区别? 小结:这些是漫画像。(出现课题)人们看了会想笑,并能留下深刻的印象。我们

  三、交流

  1、说说你所知道的印象较深的漫画。

  2、出示漫画的概念:漫画是卡通的一种,它是一种具有强烈的讽刺性 或幽默性的绘画,它还是一种艺术的.夸张,夸张与变形突出了人的个性特点。

  3、漫画种类有很多,今天我要学习的是肖像漫画。

  四、比较与发现

  1、请几个同学上讲台来互相寻找彼此的脸部特点。

  2、下面让我们来研究一下肖像漫画。

  3、出示的照片和漫画作比较:

  “出示的肖像漫画与照片有何区别?”(鼻子大、头发乱、身体小因为夸张了某一特征,所以整个比例变了,就是变形了)

  4、夸张与变形是漫画的重要表现手法。学生欣赏其它漫画肖像。(如:成龙、陈佩斯等)

  结论:肖像漫画是强调人物形象特征,甚至加上动作、表情来夸张表现。

  五、教师示范

  1、 展示教师漫画

  问:这个人物有什么特点?

  出示步骤:

  步骤1 :

  步骤2:

  步骤3:

  (1) 脸型

  (2) 五官

  (3) 头发

  (4) 身体动作

  2、表情

  问:“影响表情的因素有哪些?”(五官的变化)所选表情也是为了突出人物形象特征。

  六、布置作业:

  对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。

  作业要求:幽默夸张,突出个性,表现手法不限。

  七、总结展评

  1 、学生展示自己的作品,并对自己喜爱的作品风格及独特的表现方法进行评述。

  2、 教师总结,表扬全班学生,激励学生对美术学习的热情。

美术教案 篇7

  一、课型造型表现

  二、教学目标

  1、培养学生的想象力,创造力。

  2、了解各种颜料,工具的性能,画法。

  3、运用综合手法使画面丰富,有趣。

  三、教学重点难点

  1、重点:了解水墨画画法。

  2、难点:能将各种工具综合运用。

  四、教学准备

  1、师:国画颜料、水粉颜料、油画棒、笔、调色、盘、剪刀、胶水、范画。

  2、生:彩色水笔,调配颜色用的笔、盘、颜料、水杯等。

  五、教学过程:

  (一)比较

  1、小朋友们,老师这有一些画要请小朋友们一起欣赏,仔细看,看完了告诉老师每幅画分别用了哪些颜色,用了什么方法画的?

  (比一比哪位同学看的准又快)

  2、看一幅、贴一幅

  分别有:a水墨画b油画棒画c水粉画d版画e拼贴画

  (逐个讲解、分析,并标出各种图画的绘制方法)

  (二)尝试

  1、复习、巩固各种画的单一画法

  a、水墨画:采用国画颜料、水、墨注意:水份的控制

  b、油画棒:采用油画棒特点:不溶于水(示范)

  c、水粉画:采用水粉颜料、水特点:水粉不同,画出的'效果不同

  2、学生可以根据教师的提示尝试各种方法。

  如:用油画棒画一画线条;用毛笔加些小点、小圈;用水粉颜料涂一涂色等。

  提示:引导学生将不同的方法组合在一起使用,注意观察它们会有什么样的变化、什么样的效果。

  (三)欣赏

  1、综合绘制方法的范画

  请同学们看一看这幅画,与我们刚才看到的那些有何不同?相同在何处?这幅画把刚才我们看到的方法都用上了。

  分析:这幅画每个地方分别用了什么技法?(生讨论,生)

  讲解:将水墨、油画棒,水粉等结合起来会出意想不到的效果使画面更丰富。

  2、打开书Р6、7,在书上同学们还会看到很多有趣的画面,同学们同桌一起看一看,说说自己最喜欢哪一幅?

  引导学生关注画面的创意、材料。

  (四)启发、创新

  1、除了刚才老师讲的这些,你还能想出哪些好方法?

  A、指印法B、点点法C拓印法

  2、学生在实物投影上示范给同学看,同学们可以补充不同的想法。

  (五)创作

  学生作业设计:用多种技法,以水墨为主画一张综合作业

  学生完成作业,教师巡回指导,指导重点:水份控制

  (六)

  1、优作讲评,不足作业提出修改方法

  2、金点子:同学们可以尝试用刚才画好、印好的作品进行二次创作,如剪纸、

  改变成一把小伞、制作成一件小手工、回家后还可以各爸爸、妈妈一起尝试在自己的白色T恤衫上画一画……。

美术教案 篇8

  课题:

  第十三课 电脑美术

  课时:

  1课时

  课堂类型:

  造型表现

  教学目标:

  1、Windows画图板中各种工具的综合使用。

  2、"复制、粘贴"命令和对称图案的关系。

  3、试用Windows画图板上各种上具当画笔,设计多种形式的图案,并发展成多样对称图案。

  4、用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式。

  教学重难点:

  1、学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。

  2、多样工具表现多种样式的图案。

  教具学具:

  电脑

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、演示导入:运用课本中的对称图案制作简易的动画表演,激发学生学习电脑绘画的兴趣。

  2、欣赏导入用各种电脑软件制作的电脑平面设计作品中的'对称图案。让学生初步了解学习电脑美术的意义。

  3、探索切入:出示一对称图案,要求用电脑绘制。方法不限。

  师归纳,引出"复制、粘贴"命令。

  4、熟悉工具箱里的各种工具,特别是笔刷工具的使用,因为它是windows画图板里唯一的线条有变化的手绘工具,需要用鼠标反复熟练运用。并懂得改变它的笔画特点、粗细样式。

  5、熟悉各项菜单下的各种命令。特别是编辑菜单下的"复制、粘贴"选项,图像菜单下"旋转、反转"、"拉伸、扭曲"选项。

  6、制作对称图案:

  (1)用铅笔工具设计图案的一半。

  (2)尝试用形状工具、线条工具或笔刷工具绘制半个图案。

  (3)用笔刷工具或油漆桶工具为图案上色。

  (4)用选择工具选中画好的半个图案,在编辑菜单下执行"复制、粘贴"命令,在图像菜单下执行"旋转、反转"命令,组合成对称图案(选择工具要在透明粘贴的状态下)。

  7、对称图案的组合:把绘制好的一个对称图案进行组合,使它有一定的空间和主题。

  要使图画有变化,应注意:

  (1)对称图案不仅是左右对称,也可以是上下对称。

  (2)复制的对称图案可以做放大、缩小、拉伸、扭曲等处理后再组合成新画面。

  三、学生练习,教师辅导。

  四、课后拓展:

  1、把对称图案作连续图案或构成设计练习。

  2、鼓励用其他软件制作对称图案。为自己设计的图画添加文字或照片,作封面或其他平面作品设计。

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