范文资料网>反思报告>名词解释>《西安艺想编导名词解释

西安艺想编导名词解释

时间:2022-11-20 02:33:25 名词解释 我要投稿
  • 相关推荐

西安艺想编导名词解释

1、电影语言:电影需要凭借一定的物质材料,构成特殊的艺术语汇(银幕画面),然后再按照电影艺术特有的构成规律,将这些艺术语汇组织成为有机整体。这样,就形成了电影与众不同的艺术语言——电影语言。画面是电影语言的基本要素。

2、电影画面:是指通过电影摄影机记录在感光胶片上,最后在银幕上还原出来的视觉形象。电影画面从内容看,主要由人物形象、自然和社会环境的物质状态构成;从形式上看,电影画面则是由镜头运用空间造型所创造的。所以,镜头的运用对画面有着直接的影响。

3、镜头:在技术上,镜头是指电影摄影机上的光学部件,它由透镜系统组合而成,在物理上叫透镜,俗称镜头;在摄制创作上,则是指电影摄影机每拍摄一次所取的一段连续画面。

4、景别:是指被摄主体在画面中呈现的范围。它是由摄影机从不同距离对拍摄对象进行拍摄而得到的。景别共分为远景、近景、全景、中景、特写五大部分。远景:镜头离开拍摄对象比较远,画面开阔,景深悠远。一般拍摄自然风光大的场面等,人物在其中变得十分微小,给人一种或登高,或远眺,气势宏伟的感觉。全景:摄影机摄取人物的全身或场景的全貌。常用来渲染或造成某种情绪和气氛。中景:摄影机摄取人物膝盖以上部分或场景的

局部。近景:摄影机摄取人物上半身或物体的局部,有时也摄取景物中的某部分。近景最主要的特征是显示人物的脸,常用来表现人物在感情交流时的反应。特写:拍摄人体肩部以上的头像或物品的一个细部,通称为特写。特写是视距最近的镜头,其主要功能是选择和放大,选择,即“从整体中抽出细节;放大,即“近对象,详察秋毫”。这一功能能使电影反映生活中各种矛盾现象的广度大大超过了戏剧,而更接近作用于想象的文学。其艺术表现力和美学价值首先在于它可以直接反映人物内心的变化;其次,特写赋予那些无生命无知觉的事物以生命和活力。

5、运动镜头:摄影机在运动中拍摄的镜头,叫运动镜头,也叫移动镜头。它既可以使画面显得特别真实,而且能使观众在与摄影机一同移动的时候,产生一种身临其境之感。运动镜头可以千变万化,常见的有推、拉、摇、跟。推镜头:指拍摄对象基本不动,摄影机沿光轴方向由远而近向主体推动的连续画面。其作用是描写细节、突出主体,使所要强调的人或物从整个环境中突出表现出来,十分清楚。拉镜头:与推镜头相反,摄影机向后退,由近景、特写拉或全景或远景,主体上大变小。它会创造出类似全景的效果,展现人在环境中的位置,给观众以情绪的感染和无穷的想象。摇镜头:是指摄影机放在固定位置,运用三角架上的活动底盘使机身作上下左右摇转拍摄而成的镜头。摇镜头可以表现环境,纵览场景全貌,或交待两个拍摄对象之间的空间关系。

移镜头:批摄影机放在移动车上或升降机上,对被摄体作跟随、横移或升降运动的摄影方法。摄影机沿水平方向移动称为横移镜头,摄影机上下垂直移动中所拍摄的镜头称为升降镜头。两者都能打破画框四条边的局限,无限止地扩大空间,扩展视野,同时,以能使画面构图不断变化,从而克服了电影自身的弱点,增强画面的空间感和动态感以及电影反映生活的能力。

6、客观镜头:凡是代表导演的眼睛,从导演角度来叙述和表现一切的镜头,统称为客观镜头。

7、主观镜头:凡是代表剧中人的眼睛,直接目击、观察大千世界中的人和事,景和物,或者表现人物的幻觉、梦幻、情绪等等的镜头,称主观镜头。主观镜头是电影所特有的词汇,它是基于影片中某个人物的视线和心理感受拍摄的电影画面,它使我们的眼睛与剧中人的眼睛合二为一,于是双方的感情也就合二为一了。

8、空镜头:指没有人物的镜头,人们习惯称之为景物镜头,它常被用来比喻、象征、抒情、烘托气氛、借物写人等。常见的空镜头有以下几种:介绍环境、抒发感情、隐喻想象。

9、特技镜头:是惟电影所独有的重要表现手法之一。这是利用

电影摄影机技术性能来创造各种现实的与非现实的银幕画面的表现手法。特技镜头可以造成某种情绪色彩、情调、气氛,创造特定的心理效果。主要包括慢镜头、快镜头两种。

10、蒙太奇:montage,源于法文,原为建筑学用语,直译为“装配”、“构成”的意思。现已成为世界通用的电影艺术专门术语,即按照一定的目的和程序剪辑、组接镜头的意思。它是摄影机的活动和可剪辑胶片的产儿,是借助于电影技术而发展到极完善形式的分割和组合方法。

11、长镜头:指一个统一的时空里不间断地展现一个完整的动作或事件的镜头。它至少包括两个要素,一是时间,放映时间约在30秒到10分钟之间;二是空间,通过运用景深镜头或移动拍摄,达到对一个相对完整的生活片断的电影化概括。

《西安艺想编导名词解释》全文内容当前网页未完全显示,剩余内容请访问下一页查看。

12、电影文学:狭义的电影文学指的是电影所赖以植根的文学内核,即电影文学剧本。但电影剧本并非电影的最终完成本,在拍摄过程中,导演将对其作不同程度的增删,因此,广义的电影文学应包括导演的案头剧本。

13、电影音乐:指专为影片创作、编配的音乐。它是一种新的音乐艺术体裁,并已成为电影综合艺术中一个重要的有机组成部

分。电影音乐既提高了影片的艺术质量和深化了影片主题思想,又可以被看作独立的美的音乐篇章。

编导艺考名词解释2017-04-09 09:55 | #2楼

1.电影文学:区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式,主要指电影剧本,还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作,也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。电影文学的产生,是电影艺术日趋成熟的结果,电影文学的发展,也促进了电影艺术的进步与繁荣。电影文学在艺术学上的概念内涵,指在电影发展的过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。

2.传记片:是指以历史上杰出人物的生平业绩为题材的影片。它的主要情节受历史人物本身事迹的制约,不能凭空虚构,但允许在真实材料的基础上作合情合理的添加和润色。优秀的传记片具有史学和文学价值,如中国影片《林则徐》,《聂耳》,《董存瑞》和《孙中山》等。

3.西部片:西部片也被称作牛仔篇,影片一般都有相同的电影元素,符合特征十分明显,如茫慌的原野,传奇色彩的牛仔形象和跃马驰骋持枪格斗的激烈场面等等。西部片作为好莱坞电影特殊的类型片,影片多取材于西部文学和民间传说,并将文学语言的想象与电影画面的幻觉结合起来。西部片不是再现历史的真实写照,而是创造着一种理想的道德规范,去反映美国人的民族性格和精神倾向。

4.意境:意境是指文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界,呈现出的那种情景交融,虚实相生,活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。意境是虚实相生,是由“虚境”和“实境”共同构成的。

5.3D电影:3D是指三维空间,国际上以3D电影来表示立体电影。它展现出一幅幅连贯的立体画面,使观众感到景物扑面而来,能产生强烈的“身临其境”感。

6.dogma95:1955年成立于哥本哈根的一个丹麦电影导演小组,成员大多为毕业于丹麦国立电影学院的年轻导演,他们于1955年共同签署的《道格玛誓言》是对电影创作活动的某种限制,如影片必须是彩色的,不能包括暴-力画面等。但它限制的是捕捉生活的表面现实,而倡导凸显人物的内心世界,主张继承斯堪的纳维亚电影学派的艺术精神。进入21世纪以来,这个组织及其影响基本上已经销声匿迹。

7.后现代主义:后现代主义产生20世纪60年代,是西方学术界的热点和主流,是在批判和反省西方社会,哲学,科技和理性中形成的一股文化思潮,用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。后现代主义是对西方传统哲学和西方现代社会的纠正与反派,是一种在批判与反派中又未免会走向另一极端-----怀疑主义和虚无主义的矫正。

8.电影眼镜:电影眼镜是苏联记录电影导演吉佳加。维尔托付于20年代初提出,在创作中付诸实践的理论,即“电影眼镜派”。他把电影摄像机比作人的眼睛,主张电影工作者手持摄像机“出其不意地捕捉生活,”反对人为地搬演影片。它对后来的电影工作者及五六十年代法国出现的真实电影,都有着重大的影响。当今的电视发展正是延伸了他的“电影眼睛“理论----真实地记录现实并引导观众达到明确的思想结论。电影眼睛派的发展,促进了爱森斯坦,普多夫金的蒙太奇学派的诞生,后来的意大利新现实主义流派,也深受眼睛派影响。

9文化遗产:文化遗产在概念上分为有形文化遗产、无形文化遗产。文化遗产包括物质文化遗产和非物质文化遗产。物质文化遗产是具有历史、艺术和科学价值的文物;非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。从二零零六年起,每年六月的第二个星期六为中国文化遗产日。

10.造型艺术:造型艺术(plastic arts) 艺术形态之一。指以一定物质材料(如绘画用颜料、墨、绢、布、纸、木板等,雕塑、工艺用木、石、泥、玻璃、金属等,建筑用多种建筑材料等)和手段创造的可视静态空间形象的艺术。18世纪的德国哲学家莱辛在《拉奥孔》中始用这一名词。在德语中造型(bilden)原义谓“模写”(abbilden)或“制作似像”(eild machen)。在新中国建国后由苏联传入,并与“美术”互用。

《西安艺想编导名词解释》全文内容当前网页未完全显示,剩余内容请访问下一页查看。

以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术。包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法、篆刻等种类 。它通称美术 ,是对美术在物质材料 和手段上的造型艺术创造。

11.电影音乐:电影音乐泛指电影中所用的一切音乐和歌曲,也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。电影音乐是电影的重要有机组成部分,是音乐艺术的一种新的体裁。作为听觉艺术和时间艺术,音乐进入电影综合艺术之后本质不变,其要素仍是旋律,和声,节奏和色彩,但电影音乐创作的艺术构思,艺术结构和音乐形象的体现,都受影片的艺术总构思,总结构和画面视觉形象的制约,有时,音乐的听觉形象还要与语言,音响效果的听觉形象相结合。

12.龙套:京剧角色行当,扮演剧中士兵,夫役等随从人员及群众,由于所穿各色的龙套衣而得名。龙套以整体形态出现,一般以四人为一堂。

13.鼓吹乐:以打击乐器,吹奏乐曲等合奏形式为主的音乐,在中国音乐史上曾形成重要的月种。起初常用鼓,角,箫(排箫),笳等乐器。曲目中宜常有歌词,可供歌唱。鼓吹月作为历史乐种,特指汉魏以来,宫廷,军府,官府中与仪仗,军旅,宴飨有关,并见于乐府或太常等机构编制的乐种。

14.小剧场:小剧场戏剧运动最早产生于19世纪末20世纪初的欧洲,是西方戏剧反商业化,积极实验和探索的产物。小剧场戏剧的影响渗透于全国各地,引导人们在话剧出现危机,大剧场的演出不甚景气的情况下,通过调整观,演距离,进行小规模的探索和实验,来实现话剧自身的突破与提高,招引观众重新回到剧场。

15.三度空间:绘画术语。指由长度(左右),高度(上下),深度(纵深)三个因素构成的立体空间。绘画中,为真实地再现物象,必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

16.昆曲:也叫昆山腔,昆剧。诞生于明朝嘉靖年间,至今已有六百年多的历史,被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓,板控制演唱节奏,以曲笛,三弦等为主要伴奏乐器,主要以中州官话为唱说语言。其曲调清新婉转,细腻优雅,有“水磨调”之称。

17.和声:两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。

18.山水画:简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离。隋唐时开始独立,五代,北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水,金碧山水,水墨山水,浅降山水,小青绿山水,没骨山水等。

19.交响乐:又称交响曲,是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲(奏鸣一交响套取)。交响音乐主要是指交响曲,协奏曲,乐队组曲,序曲和交响诗五种体裁。但其范畴也常扩展到一些各具特色的管弦 乐曲,如交响乐队演奏的幻想曲,随想曲,狂想曲,叙事曲,进行曲,变奏曲和舞曲等。此外,交响音乐还包括标题管弦乐曲。

20.楚辞:又称“楚词”,是战国时代的伟大诗人屈原创作的一种诗体。作品运用楚地(今两湖一带)的文学样式,方言声韵,叙写楚地的山川人物,历史风情,具有浓厚的地方特色。汉代时,刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈原”的作品编辑成集,名为《楚辞》。《楚辞》是继《诗经》以后,对我国文学具有深远影响的一部是个总集,并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集。

21.小调:中国民歌体裁类别的一种。又称“小曲”,“俚曲”,“时调”等,是人们在劳动之余,日常生活当中及婚丧节庆用以抒发情怀,娱乐消遣的民歌。小调变现感情细腻曲折,形式较规整,表现手法丰富多样。按照内容的不同,可以将小调分为抒情歌,诙谐歌,儿歌和风俗歌四类。代表作品《十送红军》。

22.写意画:中国画传统画法之一。相对“工笔画”而言,用豪放,简练,洒脱的笔墨描绘物象的形神,抒发作者的感情。写意画在表现对象上市手法概括,夸张,联想丰富,用笔虽简但意境繁邃,具有一定的表现力。

23.信天游:流传在我国西北广大地区的一种民族形式。曲调悠扬高亢,粗狂奔放,韵律和-谐,不加修饰地透着健康之美,唱词一般有两句体,上句起兴作比,下句点题,基本上是即兴之作,其内容主要以反映爱情,婚姻,反抗压迫,争取自由为主,代表作品《蓝花花》。

24.巴洛克风格:诞生于17世纪的意大利,后风靡全欧。“巴洛克”是贬义词,意为“畸形的珍珠”,18世纪一些古典主义理论家用以嘲讽具有这种奇特风格的艺术。其特点是追求激-情和运动感的变现,强调华丽的装饰性。最能体现巴洛克风格的是建筑。巴洛克艺术在建筑和雕塑方面的大师是意大利的贝里尼,在绘画方面的大师是鲁本斯。

25.“海派清口”:由上海滑稽演员周立波所创立,是从上海本地的单口滑稽,北京单口相声和香港“冻笃笑”等曲艺表演形式中汲取精华发展而成,清口就是一个生活方式。

26.奏鸣曲:一种乐器音乐的写作方式,是指不同数目乐章的器乐曲,其乐章之间的调性,速度,情绪上形成对比,一般指钢琴独奏,或钢琴与其他一件乐器合奏的器乐形式,常为三或四乐章的大型套曲结构,第一乐章大多为奏鸣曲式。

27.印象派:印象派是指18世纪60年代在法国展开的艺术运动,画风。印象派的命名源自莫奈1874年的画作《印象。日出》。印象派画作常见的特色是笔触未经修饰而显见,构图宽广无边,尤其着重于光影的改变,对时间的印象,并以

生活的平凡事物作为描绘对象。在视觉艺术领域的领域的印象派出现后,很快便出现了印象乐派,印象文学派等其他领域的类似派别。

28.电视小品:电视小品是一种极具特色的电视荧屏节目,是广大电视观众所喜闻乐见的艺术变现形式形式之一,是通过电视这个特定的媒体播放的带有故事情节的,有着明确主题和强烈戏剧冲突的电视节目。它播映时间短,人物,情节都比较简单,常常汲取生活中的一件小事或人的一个特征,迅速及时地反映生活的某个侧面。

29. 第五代导演: “第五代导演”是指80年代从北京电影学院毕业的年轻导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡下,有的下过乡,有的当过兵,经受了10年浩劫的磨难。在改革开放的年代,他们接受专业训练,带着创新的激-情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法特别敏锐,力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻画人物、镜头运用、画面处理等方面,都力求标新立异。“第五代导演”的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。当他们一旦作为一个群体的力量出现时,尽管人数不多,却给中国影坛造成了巨大的冲击波。“第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。在“第五代导演”这一群体中,还涌现了其他一批优秀人才,如张军钊、李少红、胡玫、周晓文、宁浩、刘苗苗等在这一时期也拍出了各具特色的作品。

30. 画外音: 指影片中声音的画外运用,即不是由画面中的人或物体直接发出的声音,而是来自画面外的声音。旁白、独白、解说是画外音的主要形式。

31. 印象画派: 印象派诞生于法国19世纪后期,是西方绘画史上一个划时代的艺术流派,因莫奈的《日出·印象》而得名。该派反对当时学院派的保守思想和表现手法,倡导走出画室,在户外阳光下直接描绘自然景物,追求光色变化中表现对象的整体感和氛围,以迅速的手法把握自然界瞬间的印象,使画面呈现出新鲜生动的感觉。一反过去宗教神话等主题内容和灰褐色调,使欧洲绘画出现发挥光色原理加强表现力的新方法,对绘画技法的革新有很大影响。代表画家有莫奈、雷诺阿、文森特·梵高、塞尚、高更等。

32. 分镜头剧本: 又称“导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头,以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象,经过总体构思,将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象,通过分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头,将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化,体现剧本的主题思想,并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图,也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求,统一创作思想,制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式,格式不一,有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。

33. “三言二拍”: 是指明代五本著名传奇短篇小说集及拟话本集的合称。“三言”即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》的合称。作者为明代冯梦龙。“二拍”则是中国拟话本小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。作者是凌蒙初。

34.京剧四大名旦:1927年,北京《天顺时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动,梅兰芳、程砚秋、尚小云、苟慧生当选,被誉为“四大名旦”。

35.纪录片:通过非虚构的艺术手法,直接从现实生活中获取图像和音响素材,真实地表现客观食物以及作者对一事物的认识评价的纪实性影视片。

36.脱口秀:“脱口秀”是从英语词组Talk Shouw(口才展示)

中音译同译的精彩典范。“脱口秀”是形容人的口才好,说出的话非常有吸引力,而且谈吐不俗,博得众人的喝彩,也指一种观众聚众在一起讨论主持人提出的话题广播或电视节目。一般脱口秀都有一些嘉宾,通常由有学问的或者对那档节目有特殊经验的人组成。

37.金字塔(建筑):在建筑上指椎体建筑物,一般来说几座为正三角行或四方形等的多变行,也可能是其它多边形,侧面由多个或接近三角形的面相接而成,顶部面积非常小,甚至成尖状。金字塔这一类型的建筑物一般用作陵墓或者祭祀之用,因为它的外形像中国的汉子“金”,所以就叫他金字塔,其实与“金”没有关系。金字塔一般是指埃及金字塔,其他著名的有玛雅金字塔,阿兹特克金字塔(太阳金字塔)、月亮金字塔)等。

38.心理蒙太奇:是人物心理描写的重要手段,它通过画面镜头组接或声画有机结合,形象生动的展示人物内心世界,常用于表现人物梦境、回忆、闪念、幻想、遐想、思索等精神活动。这种蒙太奇在剪接技巧上多用交叉穿插等手法,特点是画面和声音形象的片段性,叙述的不连贯性和节奏的跳跃性,声画形象带有剧中人强烈的主观性。

39.汉代乐府诗:两汉时所谓乐府指音乐机关。它除了将文人歌-功-颂-德的诗制成曲谱并制作, 演奏新的歌舞外,又收集民间的歌辞入乐。魏晋六朝时, 乐府乃由机关的名称变为一种带有音乐性的诗体的名称。继《诗经》《楚辞》之后,在汉魏六朝文学史上出现一种能够配乐歌唱的新诗体,叫做“乐府”。

40. 中国左翼作家联盟:简称“左联”。中国共-产-党领导的革命文学界的组织。1930年3月2日成立于上海。领导成员有鲁迅、夏衍、冯雪峰、冯乃超、丁玲、周扬等。曾团结和组织进步作家,反击国民党当局的文化“围剿”,介绍和传播马克思主义文艺理论,批判各种资产阶级文艺思潮。1936年初,为了建立文艺界抗日民族统一战线而自动解散。曾出版机关刊物《萌芽月刊》、《前哨》、《北斗》、《文学月报》等。

41.数字电视: 数字电视是指从演播室到发射、传输、接收的所有环节都是使用数字电视信号或对该系统所有的信号传播都是通过由0、1数字串所构成的数字流来传播的电视类型。

42.拉镜头:拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体,或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的镜头叫拉镜头。

43.景别:景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写、近景、中景、全景、远景。

44.《离骚》:战国时期著名诗人屈原的代表作,是带有自传性质的一首唱片抒情诗。全诗共370多几句,近2500字,是中国古代诗歌上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。表现了诗人坚持“美政”理想,抨击黑暗现实,不与邪-恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的熬过热情。

45.盛唐边塞诗派:盛唐诗歌的主要流派之一。文学史家根据作品反映的题材,把盛唐诗坛上善于表现边塞生活的诗人称作“边塞诗派”。其代表人物有高适、岑参、王昌龄等,成就最大的是高适和岑参。

46.平形式蒙太奇:平行蒙太奇也称为并列蒙太奇,是指两条活两条以上的情节线并行表现,分别叙述,最后统一在一个完整的情节结构中;或两个以上的事件相互穿插表现,揭示一个统一的主题活一个情节。这几条情节线、几个事件,可以是同时同地,也可以在同时异地。也可以在不同时空里进行。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,有利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片

的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。

47.卫星电视:即通过接受人造卫星转播过来的电视信号节目的电视的一种称呼。卫星电视的传输过程一般为:通过卫星将地面基站发射的微波信号远距离传输,最终用户使用定向天线将接受的信号通过解码器解码并输出到电视终端收视的一整套过程。

48.《荷马史诗》:相传有古希腊盲诗人荷马创作的两部长篇史诗《伊利亚制》和《奥德赛》的统称。两部史诗都分成24卷,这两部史诗最初可能只是基于古代传说的口头文字,靠着乐诗的背诵流传。《荷马史诗》不仅具有文学意义上的重要价值,它在历史、地理、考古和民俗方面也提供给后世很多值得研究的东西。

49.《诗经》:是我国第一部诗歌总集,收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇,又称《诗三百》,分为“风、雅、颂”三部分。先秦称为《诗》,或取其整数称为《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典,始称《诗经》,并沿用至今。

50.贝多芬:路德维希。凡。贝多芬(1770—1827),伟大的德国作家、维也纳古典乐派代表人物之一,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊为“乐圣”,与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲(其中后32首有编号)、10部小提琴奏鸣曲、16首首弦、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔,另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响。代表作品有《第三交响曲(英雄)》、《第五交响曲(命运)》、《第九交响曲(合唱)》、《月光奏鸣曲》等。

51.主观镜头:表示片中角色观点镜头。当角色扫视一场面,或在一场面中走动时,摄影机代表角色的双眼,显示角色所看到的景象。

52.双百方针:即“百花齐放、百家争鸣”的方针。1956年4月28日,毛泽东同志在中共中央政治局扩大会议上提出此方针,提倡文学、科学研究的思考自由、辩论自由、创作自由和批评自由。

53.婉约派:中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构生死缜密,音律婉转和-谐,语言圆润清理,有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。

54.新月社:中国现代文学史上影响较大的一个文学社团,他于1923年成立于北京,是“五四”以来最大的一探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。该社在1927年春迁往上海,1933年解体,主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。前期他们把《晨报副刊》作为阵地,后期创办《新月》月刊(1928年3月10日)《诗刊》周刊(1931年)新月社是涉及政治、思想、学术、文艺各个领域的派别,在思想上和组织上都表现了资产阶级自由主义特点。

55.白居易:字乐天,号香山居士,河南新郑(今郑州新郑)人,我国唐代伟大的现实主义诗人,中国文学史上最负盛名且影响深远的诗人和文学家。他的诗歌题材广泛,形势多样,语言评议通俗,有《白氏长庆集》传世,代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

56.立体主义:20世纪初出现于现代法国的现代画派。立体主义否定传统绘画的定点透视,试探以动点透视多方向去观察和表现物体,将一个对象分解成多视角的几何切面,然后再加以主观的并置、重叠、组合,从而彻底摒弃了物体的自然现像。代表画家有毕加索、布拉克等。

57.京剧:又称京戏,是我国影响最大,最具代表性的戏曲剧种,有“国剧”之称。清中叶以来,以西皮、二黄为主要强调的徽调、汉调相继进入北京,徽汉合流演变为北京皮黄戏,即京剧。其主要强调是西皮、二黄,乐队的主奏乐器是京胡

58.韩愈:唐代著名文学家,字退之,河阳(今河南孟州)人,世称“韩昌黎”。文学上提出“文以载道”的观点,与柳宗元同是“古文运动”倡导者,被列于“唐宋八大家”之首。名篇有《师说》、《进学解》、《马说》、《祭十二郎文》等、

59.长镜头:是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇的拍摄手法。这里的“长镜头”,指的不是实体镜头外观长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片断的长短。长镜头碧那个没有绝对的标准,而是相对而言真实地现实自然地呈现在屏幕上,形成一种独特的纪实风格。一般划分为固定长镜头、变焦镜头、精神长镜头、运动长镜头四种。

60.合唱:音乐用语。两组以上的歌唱者,各按本组所担任的声部演唱同一乐曲。

61.艺术技巧:是作家、艺术家提炼素材,揭示题材意义,安排作品结构,运用语言、线条、色彩、体积、音响等材料塑造形象、进行艺术传达的手段和能力,是艺术作品内容得以有效表现、作品艺术性得以产生的重要因素。

62.电影时空的特殊性:电影是一种时间艺术,又是一种空间艺术。电影作为时空艺术区别于单纯的时间艺术,也区别于单纯的空间艺术,而且还区别于其他时空综合艺术,其关键在于它的特殊时空综合性,即它是一种一维时间二维空间的特殊三维艺术。

63.细节:文艺作品中描绘人物性格、事件发展、社会环境和自然景物的最小的组成单位。

64.漫画:以简练的手法直接表露事物的本质、特征的绘画,不受时间、空间等条件的限制,习惯用比喻、夸张、象征等手法和形式,有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能,并善于表达世事人情的看法,尤以讽刺与幽默见长。

65.古典音乐:泛指过去时代具有典范意义或有代表性的音乐(不包括民间音乐)。

66. 章回小说:是中国古代长篇小说的唯一载体,是在宋元讲史等话本的基础上发展而成的,产生于元明之交时。因讲史等内容较复杂的故事一次讲说不完,需要多次连讲,所以形成章回小说分章叙事、分回标目的特点。这种分卷分目的形式在章回小说发展初期的范本《三国志通俗演义》等作品中已大体形成,如全书分若干卷,卷中分若干节,节前有简单目录,结构上前回与后回保持连贯性。

67. 音乐电视:是音乐文艺节目的一种类型。指的是以音乐为听觉表现形式、以活动画面为视觉表现形式,伴以歌手的演唱和表演,以它独特的音乐、画面、节奏,给观众带来了极大地试听刺激。

68. 情景喜剧:是一种喜剧演出形式,最开始出现在广播中,时至今日将大本营搬到了电视屏幕上。情景喜剧一般有固定的主演阵容,一条或多条故事线,围绕着一个活多个固定场景进行,如家庭或办公室。

69. 镜头:在影视中一指电影摄像机、放映机用以生成影像的光学部件,由多片透镜组成。二指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面,或两个剪接点之间的片段,称为镜头画面。影视中所指的镜头,并非物理含义或者光学意义上的镜头,而是指承载影像,能够构成画面的镜头。镜头是组成整部影片的基本单位。

70. 芭蕾舞剧:有舞蹈演员身着剧装在印有的伴奏下表演的戏剧。起源于文艺复兴时期的意大利,后传入法国获得极大的发

【西安艺想编导名词解释】相关文章:

艺考编导文学常识05-07

编导艺考文学常识05-07

艺考面试技巧编导04-04

2016艺考编导文学常识05-07

编导艺考面试自我介绍04-05

高层名词解释09-23

仓储名词解释09-23

西方名词解释04-03

锂电名词解释09-23

炒股名词解释03-16